2018年5月31日 星期四

克萊兒的相機 你永遠不會是現在的你





瘋言瘋語:

雖然不喜歡導演和女主角不倫的緋聞,不過不得不佩服導演的才氣,可以看出這絕對是投資人最喜歡的小成本,能不能大回收則看老天爺,但起碼是這絕對會受影展青睞,運用大量對白,簡易直接的推進劇情,沒有什麼張力,但卻充滿人性,伊莎貝雨蓓的腳色有點淡,就是個很閒的路人,但卻帶出電影的軸心思想,你永遠不會是現在的你。

從相機出發所要描述的,就是一個大概念,你永遠不會是現在的你,沒有人是不會變的,變好變壞見仁見智,所以只能把握每個當下,和享受每個過程,不論好與壞,這就是人生,很哲學但卻舒服的道盡,結尾下得很勇敢,果然就是大導演。

這樣的內容可以流暢無冷場,真心佩服這個不倫導演掌握節奏的功力。



片  名:克萊兒的相機
英文名稱:Claire’ s Camera
類  型:劇情
上映日期:2018-05-25
片  長:01時09分
導  演:洪常秀(Hong Sang-soo)
演  員:伊莎貝雨蓓(Isabelle Huppert) 、 金珉禧(Kim Min-hee) 、 鄭進永(Jung Jinyoung) 、 張美姬(Chang Mihee)
國  家:韓國
語  言:韓語
發行公司:可樂電影


劇情大綱

2017坎城影展 特別放映
伊莎貝雨蓓X金珉禧 兩大影后重量級演出

「改變的唯一方法,是放慢速度重新審視一切。」

坎城影展出差期間,晚熙(金珉禧 飾)的上司以「不誠實」為理由,無預警地解僱她。同在坎城,音樂教師克萊兒(伊莎貝雨蓓 飾)帶著一台拍立得相機四處拍照,偶然結識晚熙,十分同情她的遭遇。藉由攝影,克萊兒學會放慢速度體會生命,在海灘邊好似有魔力的隧道中穿梭,她彷彿參與了晚熙的未來和過去,甚至能改變事物。現在,克萊兒和晚熙一起回到她被解僱的咖啡廳,施展起了魔法……。

南韓導演洪常秀近期與金珉禧的不倫戀新聞纏身,仍接連推出新作。此次《克萊兒的相機》找來法國影后伊莎貝雨蓓助陣演出,在坎城影展期間花了九天時間拍攝,拍完後的一天內便完成初剪,展現高度創作功力。本片以女性細膩的視角觀看愛情,持續探索慾望與欺騙的深沉命題,藉由時序錯置的剪接手法,讓主角克萊兒走入女員工晚熙、女老闆與電影導演間複雜難解的三角關係,建構起她彷彿能改變現實的魔力,在淡淡的喜劇色彩中,觀眾也能細細品味洪導對於兩性關係的深刻體認。



▲伊莎貝雨蓓是個詩人老師,喜歡到處照相,卻也因此牽起一段不為人知的秘密。



▲導演想甩了老女友,卻又巧妙的轉回頭,因為不能沒有工作。



▲看著自己喜歡的女孩穿短褲,謾罵了一頓的魯蛇導演。




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和豬豬一起上課的日子

◎譯  名 小豬教室
◎片  名 School Days With A Pig
◎年  代 2008
◎國  家 日本
◎類  別 喜劇/劇情
◎語  言 日語
◎片  長 109 Min
◎導  演 前田哲 Tetsu Maeda
◎主  演 妻夫木聰 Satoshi Tsumabuki
      大杉漣 Ren Osugi
      田畑智子 Tomoko Tabata
      原田美枝子 Mieko Harada
      Seiji Ikeda ....Mr. Kowasi
      Ryohei Kondo
      大澤逸美 Itsumi Osawa
      清水由美 Yumi Shimizu ....Music Teacher
      皮埃爾瀧 Pierre Taki
      戶田菜穗 Naho Toda

◎簡  介 

本片根據十八年前發生在大阪某小學的真實事件改編。 年輕小學教師星決定進行一場教學實踐——在班上養一頭小豬,然後在畢業前把它吃掉。班上的二十六個孩子都很喜歡小豬,給它起名為“小P”,大家都沒把它當家畜,而是當成寵物一樣的疼愛著。兩年半之後,圍繞是否要吃掉小P,大人和孩子們展開了一場激烈的爭論……

幕後製作

一場實驗教學成為銀幕素材

十八年前,大阪某所小學的某個年輕班主任老師進行了一場別開生面的實驗教學——全班同學一道養一頭小豬,到了畢業之前再一起把它吃掉。然而兩年半之後,面臨畢業的孩子們卻圍繞是否要吃掉這只已經長大的豬寶寶展開了激烈的討論。

事情並未就此打住,這場實驗教學被拍成了紀錄片,在電視上播放。該紀錄片不僅獲得了銀河獎和動物愛護電影大賽內閣總理大臣獎,更是在社會上引發了巨大的爭論。有許多觀眾認為這過於“殘酷”,“根本稱不上是教育”,但也有人被教師的熱情和孩子們認真思考討論的模樣所感動,當時尚未成為導演的前田哲亦是其中之一。

2008年,繼《藍海豚富士》之後,前田哲推出了又一部和動物有關的電影《小豬教室》。他將多年前的感動融入了新作之中,讓爭鳴性的話題再度復蘇。教師、學生,以及小豬,鏡頭展現出他們的故事、他們的成長,展開一場對生命價值與教育真諦的追問。

妻夫木聰化身小學教師

扮演年輕班主任的是有著陽光笑容的當紅男星妻夫木聰。偶像氣質的一線帥哥被選中主演這部題材嚴肅不趕時髦的電影,頗讓人感覺意外。妻夫木聰對此則全力以赴,為我們帶來了一個耳目一新的教師形象。

和以往不同的是,妻夫木聰並沒有將班主任老師作為角色來表演,而是直接就以老師的身份投入拍攝。“重要的不是表演,而是如何作為老師和孩子們溝通。”他在開拍前就記住了每個孩子的臉和名字,讓他們稱呼自己“星老師”,儘量縮短和孩子們之間的距離。

這種塑造角色的方式對妻夫木聰來說是嶄新的。“以前我從來沒有像這次這樣不去考慮演技上的要領,這次可以說什麼都沒考慮就進入了攝製組。和孩子們一起學習就好,我是懷著這樣的想法加入的。事先我做的工作不是準備演技要領,而是思考作為一名教師意味著什麼、教育意味著什麼。我把自己的想法做了梳理寫在了筆記本上,還看了一些紀錄片。我認為理想的教師不光要灌輸知識,更要對孩子們進行引導,我以自己理想中的教師為目標來塑造角色。”

有意思的是,拍戲期間,妻夫木聰真的將自己擺到了老師的立場上,體驗到了當老師的樂趣。有一場戲是孩子們拿食物玩耍,被星老師責駡(這個場面後來被剪掉了)。拍完之後,小演員們樂此不疲地繼續玩,還逐步升級,當時妻夫木聰大怒:“你們這是在幹什麼!我們可是在拍有關生命的電影啊!”孩子們一下子都被震住了。不久後,為首的男生前來道歉:“老師,對不起,以後不再幹了。”妻夫木聰暗想:“這傢伙還蠻可愛的。感覺真好!”此外,他還意外地獲得了做老師的心得:“只要自己用心去表達,孩子們也會用心地回應。這是一份十分珍貴的經驗。”

空白的劇本和孩子們的真情實感

出演小學生的二十六位小演員都是從試鏡選拔中擇優錄取的。他們拿到的劇本幾乎都是空白,既沒有寫劇情的發展也沒有寫故事的結局,上面只有孩子們的臺詞。而成人演員們和工作人員們手頭的劇本則是完整的。拍攝現場存在著“兒童版”和“成人版”兩種劇本。大人們還特別留心,不讓孩子們知道電影劇情的走向,平時對話時都不透露多餘的情報。

這種保密措施促使不知道既定答案的孩子們竭力自己去思考問題的答案,完全地融入了影片的情景之中。在圍繞豬寶寶展開討論時,孩子們的意見發生了激烈地衝突,有人哭了起來,有人爭吵了起來。前田哲導演在不同位置和角度安排了七台攝像機,半點不漏地記錄下了孩子們的真情實感。這種真實的攝影手法為影片帶來了真實的質感,使之格外動人。

東京電影節上的斬獲

《小豬教室》作為代表日本的參賽片之一,入圍第二十一屆東京電影節。這部追詰生命的電影在以“生態環保”為主題的本屆電影節上大受歡迎,影片最終獲得了觀眾獎和豐田地球獎的評委獎。

擔任評委的中國導演霍建起稱讚此片構思新穎、富有教育意義。影片展示了一種新的教育方式,“孩子們在成長中離開了過去的學習方式,他們用自己的頭腦得出判斷,去認識生活、理解生活。這是一部很有意思的電影。”

評委會主席強·沃特對《小豬教室》也讚譽有加。他認為該片“充滿能量,把評委們都吸引住了。孩子們做決定的過程充滿懸念,影片對每個人的想法的產生做了充分的描繪。我希望能讓全世界的孩子們看到這部電影,從中獲得教益。”

花絮

拍攝期間,攝製組借用了一所廢棄的小學。孩子們、其他演員們、工作人員們每天像上學和上班一樣來到學校,營造出真實的校園氣氛。大家還真的一起養了一頭豬寶寶。

本片的重頭戲是最後大家一起討論是否要吃掉“小P”。馬力全開的妻夫木聰作為星老師在討論開始前做了十多分鐘的預先教育講話。可惜的是這段講話被全部剪掉了,妻夫木聰呼籲大家購買DVD看製作花絮。

本片的入場券上印有“愛之鐘”標誌。這是“愛之鐘”教育贊助財團的標誌,收集該標誌可以換取資金改善學校的教育設施。電影和“愛之鐘”掛鈎是歷史上的第一次。

在拍攝間隙,小演員們抓到空就玩。妻夫木聰雖然明知自己的體力比不上活蹦亂跳的孩子們,如果和他們一起玩重新開拍時就可能會撐不住,但他還是忍不住和大家一起玩了躲避球遊戲和捉迷藏。

拍電影宣傳海報時,可謂意外連連、諸事不順。妻夫木聰抱著在片中登場的小豬寶寶拍照,小豬突然撒尿,弄濕了他的鞋子。換好鞋子後,小豬又便便了。等換好一身衣服,老天爺突然來了脾氣,大作的狂風弄得大家沒法好好拍照。







這真的是一部非常非常非常有教育意義的電影,不論對大人或是小孩,在電影最後,我也和老師一樣的拼命的在想,怎樣是最好的,怎樣是正確的,當然沒有一個人可以任意的去決定其他動物的壽命長短,但是壽命的長短和生命的價值,你又該如何取捨,不論是豬,或是人,一個女同學最後的一個疑問?那麼你又為什麼活著??我想是所有生命共同的疑問吧,生命如果沒有價值,他的存在意義是什麼??這部電影有許多個重點,人類是否有權利決定其他動物的壽命,和生命的存在價值到底是什麼?。。

相當相當精采的一部電影,真的非常非常的好看,導演最後運用的鏡頭手法,很棒。。看得心酸死了。

第十四道門

◎譯  名 鬼媽媽/卡洛琳/第十四道門/怪誕隨意門
◎片  名 Coraline
◎年  代 2009
◎國  家 美國
◎類  別 動畫/冒險/家庭/幻想
◎語  言 英語
◎片  長 100 Minutes
◎導  演 亨利·塞利克 Henry Selick
◎主  演 達科塔·范寧 Dakota Fanning ....Coraline (voice)
      泰瑞·海切爾 Teri Hatcher ....Coraline's Mother / Other Mother (voice)
      伊恩·麥柯肖恩 Ian McShane ....Mr. Bobinski (voice)
      Jennifer Saunders ....Miss Forcible (voice)
      唐·弗蘭奇 Dawn French ....Miss Spink (voice)
      John Hodgman ....Coraline's Father / Other Father (voice)
      凱斯·大衛 Keith David ....The Cat (voice)

◎簡  介 

卡洛琳是一個只有十幾歲大的小女孩,正如這個年紀的其他孩子一樣,卡洛琳對身邊的一切都充滿了童趣一般的好奇心。因為種種原因,她的父母決定舉家搬遷到另外一個小鎮居住,搬家對於大人來說是一份相當繁瑣和累人的工作,但對於小小的卡洛琳卻是相當有意思的一次經歷。同樣的,這個全新入住的小鎮對於大人來說是相當的陰鬱和詭異,但這一切在卡洛琳的眼中都是那樣的有趣,不論是訓練了一個老鼠馬戲團的老爺爺,還是整天吵架的怪異姐妹都成了她探索的對象。

  但最神奇的事情還不是這些,卡洛琳發現在這棟老房子裏有一個驚天的大秘密!原先她曾經數過家裏的門,數字停留在13這個最不吉利的數字上。而神奇的是,原來在客廳裏還有一道誰也沒發現的門。這道門後面通向哪里呢?卡洛琳絕對是個行動派,她充分地認識到“實踐是檢驗真理唯一標準”這句話的正確性。所以她便走進了這扇大門……

  原來在這扇門的後面是一個與真實世界一模一樣的“鏡像世界”。這個世界雖然有點詭異,但卻非常有趣,而且更重要的是,在這個世界裏竟然還有一個“媽媽”。這個“媽媽”對卡洛琳也很和善,只不過她有著一雙紐扣眼睛。當然,大家都知道天上只會掉下林妹妹不會掉下好媽媽,這個看上去很和藹的媽媽才不是什麼善種。她不但綁架了卡洛琳真正的父母,她更試圖縫上卡洛琳的眼睛把她永遠地留在這個世界中。不過卡洛琳才不會那麼容易束手就擒,就像愛麗絲有獅子、稻草人和鐵皮人的幫助一樣,卡洛琳的“親友團”也迅速出現,不過這次是一隻高傲的黑貓和三個鬼魂,於是人魔大戰又要開始了……

幕後製作

  戀舊的老派導演

  在電腦3D動畫席捲一切的今天,以《聖誕夜驚魂》聞名的導演亨利·塞利克幾乎成為碩果僅存的“戀舊”老派導演,他的作品的風格都有著深深的懷舊氣息。對於這部新作,亨利·塞利克說:“這部電影的風格還是跟過去保持一致,我想首先要解決是人物的造型問題。大家應該看得出來,這部電影的人物造型還是很獨特的,我很喜歡這種玩偶式的角色形象。有觀眾曾經對我說,這種動畫復古的嘗試我還會堅持多久?我想,只要能讓觀眾感到滿意,我會一直做下去。我們先做出了每個人物的玩偶造型,而每個人物我們又做了幾種表情和姿勢以及穿著,特別是我們的主角,小女孩卡洛琳,為她做了超過100個玩偶的模型。然後,電腦工程師再把這些形象掃描到電腦裏,進行動作化模擬。我看過一些幾十年前的玩偶動畫電影,當時在沒有電腦的情況下,他們仍然能夠做得非常逼真,這讓我感到很佩服。我曾經也考慮過這部電影是否也要保持著這種風格,但最後還是放棄了這個念頭,因為要完全不採用電腦來模擬人物的動作,成本將會大大的提升,而且需要很長時間的排練和策劃,現在要做到這一點,實在是太困難了。”

  對於《鬼媽媽》的故事,同時身為本片編劇的亨利·塞利克說:“在根據原著小說改編的基礎上,我曾經和小說作者尼爾·蓋曼談到了劇本的創作方向。擺在我們面前的有幾種方案,一個是按照原著來寫電影的劇本,不做什麼大的改動,但原著實在過於灰暗,電影公司的人覺得並不太適合作為一部動畫電影;還有就是削弱原著中的一些故事情節,讓整部電影看起來更加‘明亮’、‘健康’。我覺得這兩種都是可取的,但可惜電影只有一部(笑)。我們在拍攝的時候還是以後者為主,因為考慮到小孩子們的接受能力有限,不想嚇壞他們,但是對於原著中幾段經典的情節,例如卡洛琳第一次看到自己另一個媽媽的故事,我們還是做了保留,家長應該對自己的子女解釋這些戲份,我想孩子們可能看不大懂。我認為成年人在看這部電影的時候應該會有比小孩子更多的感悟,卡洛琳是一個孤膽英雄,一個小孩子拯救了成年人,聽上去有些不可思議,但這樣的事情在我們的社會上也是真實存在的,這部電影只不過把這樣的故事用誇張和充滿想像力的方式表現出來了而已。”

  一個小女孩的冒險

  憑藉《世界大戰》,童星達科塔·范寧漸漸被越來越多的觀眾熟知,雖然因為主演《獵犬》而讓達科塔·范寧飽受了不小的風波,演藝事業也受到影響,但重新回歸銀幕的達科塔·范甯開始讓觀眾看到她多面的演藝,此次在《鬼媽媽》裏,達科塔·范甯為女主角卡洛琳配音,對於這個角色,達科塔·范寧說:“這本小說寫得讓我大吃一驚,作者實在太有想像力了,而且這個童話還有科學基礎在那裏,成人完全可以把他當嚴謹的科幻故事來看。我覺得這部小說如果能改編成真人電影的話會是一件很不錯的事,所以當電影公司找到我的時候,我以為我會主演這部電影,沒想到最後只是配音而已,觀眾只能聽見我的聲音,於是我對導演說,再拍一部真人電影吧,他答應了我,我希望他不是說著玩的。我配音的角色名叫卡洛琳,這部電影講述的事她一個人的冒險經歷,她在一個陌生的環境裏,面對同樣的自己,還有陰險的壞人,她還遇到了很多幫助她的夥伴,整個電影有許多豐富的故事情節,在配音的過程中,我感覺就像是身臨其境的重新看了一遍故事,這讓我覺得相當的過癮。”

  作為原著小說的作者,尼爾·蓋曼對這部電影也是讚賞不已:“我參與了整部電影的拍攝過程,每個工作人員都很敬業,特別是導演為本片打造的影像風格,很好的契合了小說本來的氛圍。整個畫面的真實度和其他3D動畫有著明顯的不同,看上去更像是一部蒸汽時代風格的歌劇。在寫小說的過程中,我也曾經想過這部小說如果把它電影化,會是什麼樣的效果,但當這件事變成真實的之後,反倒讓我覺得難以置信。亨利·塞利克為本片打造的人物形象,還有場景等等都讓我感到非常的滿意。《鬼媽媽》的故事整個都是圍繞著卡洛琳這個小女孩來進行,電影在對卡洛琳的細節勾勒上很出色,中間有一幕卡洛琳的快速奔跑,大約是300米到400米左右的距離,持續了1分多鐘,這段電影的鏡頭做得非常的棒,第一次看的時候我完全驚呆了。”










這是屬於大人的卡通,故事稍微小悶,到了中途才開始進入重點,簡單的題材,有點地獄新娘的味道,沒有刻意偏黃,不過畫面都灰灰的,但是腳色設計的很不錯,最重要的還是很有教育意義,不管怎樣的父母,都還是自己的爸爸媽媽最好,哈哈,用個鬼媽媽來嚇,還真的有點嚇人咧,很新穎的題材,有深度感。

妙手仁醫:本·卡森的故事

◎譯  名 恩賜妙手 班·卡森醫師
◎片  名 Gifted Hands: The Ben Carson Story
◎年  代 2009
◎國  家 美國
◎類  別 劇情
◎語  言 英語
◎片  長 1:30:11
◎導  演 湯瑪斯·卡特 Thomas Carter
◎主  演 小古巴·戈丁/庫巴·古丁 Cuba Gooding Jr. .... Ben Carson
      金伯利·伊莉斯 Kimberly Elise .... Sonya Carson
      Aunjanue Ellis .... Candy
      薩拉·紐鮑爾 Sarah Neubauer .... OR Nurse
      Maestro Harrell .... Joe
      Gus Hoffman .... Teen bennie
      Jaishon Fisher .... Young Bennie Carson
      Tajh Bellow .... Young Curtis Carson
      Gordon Michaels .... Dr. Mark Rogers
      Shawntay Dalon .... Young Girl
      John Hoogenaker .... Psychiatrist
      Guy Van Swearingen ....
      William C. Fox .... School Teacher
      Angela Dawe .... Augusta Rausch
      Ele Bardha .... Dr. Long
      Casey Tutton .... Kathy Buchanan
      Zachary Borromeo .... Chemistry Student
      Ithamar Enriquez .... Jose Gonzalez
      Alisa Martin .... Pediatric Patient's Mother
      Kathi Moore .... German Nurse

◎簡  介 

本·卡森,是一個天才的神經外科醫生,從貧民升任為約翰·霍普金斯醫院的少兒神經外科負責人。他接受各種挑戰,以挽救孩子的生活。本片講述了他的謙虛和誠實的故事,同時也是一個鼓舞人心的愛情故事……







這是一位神經外科醫師推薦我看的影集,主要是描寫這位天才神經外科醫師本卡森的故事,非常有意義,不艱深,沒有賣弄鏡頭,就是樸實的說完一個故事,故事本身就很好看,一個單親黑人小孩,具有巨大的天份,在還沒有挖掘之前,他竟然是學校最笨的孩子,故事很簡潔,沒有冷場,一個好醫師所具備的好人品,和家庭教育有很大的關係,這位醫師的母親很偉大,很不錯看,找來給小孩看,很有激勵效果。

後院

◎譯  名 後院
◎片  名 Backyard
◎年  代 2009
◎國  家 墨西哥
◎類  別 驚悚
◎語  言 西班牙語/英語
◎片  長 118 Mins
◎導  演 卡洛斯·卡雷拉 Carlos Carrera
◎主  演 安娜·德拉·雷古拉 Ana de la Reguera ....Blanca
      喬昆·科西歐 Joaquín Cosio ....Peralta
      Alejandro Calva ....Comandante
      吉米·斯密茨 Jimmy Smits ....Mickey Santos
      Amorita Rasgado ....Margara
      Enoc Lea?o ....Gobernadot
      Sayed Badreya ....El Sultan
      Adriana Paz ....Hilda
      Lisa Owen ....Silvia
      Juan Carlos Barreto ....Alvarez
      Paloma Arredondo ....Elvia      

◎簡  介 

這是一部根據現實事件改編的懸念驚悚片。

在華雷斯市,一位女警調查女工被殘忍謀殺的案件。

A policewoman investigates the gruesome murders of female assembly-line workers in Ciudad Juárez. This suspense thriller is the first fictionalized account of the real-life events.

A production of Paramount Pictures Mexico with an all-star Hispanic cast including Jimmy Smits, Joaquin Cosio and Ana de la Reguera, the tense thriller El Traspatio concerns a spree of serial killings in the North Mexico border town of Juarez that prompts an elaborate, complex homicide investigation




沒想到這竟然是真實的故事,太悲慘了,墨西哥人真的很可憐,有這樣的政府和貪污的警察,女人的性命就這麼不被尊重,很寫實的故事,也應該會警惕到這些太過自恃的年輕女孩,最後這麼慘,希望這個世界不再有這樣的故事,不過很難,女孩子還是要小心謹慎,唉!好好珍惜我們的台灣

閣樓

◎譯  名 閣樓
◎片  名 Loft
◎年  代 2008
◎國  家 比利時
◎類  別 犯罪/劇情/神秘/愛情/驚悚
◎語  言 佛蘭芒語
◎片  長 118 Min
◎導  演 Erik Van Looy
◎主  演 Koen De Bouw ... Chris Van Outryve
      Filip Peeters ... Vincent Stevens
      Matthias Schoenaerts ... Filip Willems
      Bruno Vanden Broucke ... Luc Seynaeve
      Koen De Graeve ... Marnix Laureys
      Veerle Baetens ... Ann Marai
      Tine Reymer ... Barbara Stevens
      An Miller ... Ellen Van Outryve
      Charlotte Vandermeersch ... Vicky Willems
      Wine Dierickx ... Elsie Seynaeve
      Maaike Cafmeyer ... Miriam Laureys
      Marie Vinck ... Sarah Delporte
      Jan Decleir ... Ludwig Tyberghein
      Gene Bervoets ... Burgemeester Van Esbroeck
      Sara de Roo ... Vrouwelijke ondervrager

◎簡  介 

五個均為已婚的好友決定一起租下一閣樓。在閣樓裏他們認識了女主人。日子過的很好,直到一個早晨,一具年輕婦女的屍體在閣樓被找到。這幾個朋友間開始懷疑誰是兇手,而他們開始意識到彼此之間的認識並沒有想像中那麼好。







果然很好看,難怪這麼高分,懸疑性十足,結論後還有結論,果然是一部處處驚喜的好電影,導演說故事的功力相當厲害,剪接程序接的很漂亮,所以故事可以說是相當清楚,沒有一點點含糊,而故事本身相當複雜,所以這是很難得可以拍得好的電影,沒有冷場的好片。

尋找艾瑞克

◎譯  名 尋找埃裏克/尋找艾瑞克(台)
◎片  名 Looking For Eric
◎年  代 2009
◎國  家 英國/法國/義大利/比利時/西班牙
◎類  別 劇情/喜劇/運動
◎語  言 英語
◎片  長 112 Mins
◎導  演 肯·羅奇 Ken Loach
◎主  演 斯蒂夫·艾弗茨 Steve Evets ....Eric Bishop
      埃裏克·坎通納 Eric Cantona ....Eric
      馬修·麥克諾提 Matthew McNulty ....Young Eric
      約翰·亨肖 John Henshaw ....Meatballs
      Smug Roberts ....Smug
      斯黛芬妮·白紹普 Stephanie Bishop ....Lily
      傑拉德·基恩斯 Gerard Kearns ....Ryan
      Lucy-Jo Hudson ....Sam
      史蒂凡·古布斯 Stefan Gumbs ....Jess
      Cole Williams ....Daisy
      Dylan Williams ....Daisy
      Laura Ainsworth ....Young Lily
      Max Beesley ....Eric's Father (as Maxton Beesley)
      Kelly Bowland ....Ryan's Girlfriend
      Julie Brown ....Nurse
      Justin Moorhouse ....Spleen
      Des Sharples ....Jack
      Greg Cook ....Monk
      Mick Ferry ....Judge
      Johnny Travis ....Travis
      Steve Marsh ....Zac
      Cleveland Campbell ....Buzz
      Ryan Pope ....Fenner
      

◎簡  介 

描寫一個足球迷的生活。作為英國著名足球教練Eric Cantona的超級粉絲,影片的主角現在瀕臨生活崩潰的邊緣,他決定接受一種新的生活方式,扮成偶像,當一回足球教練。令人驚喜的是,Eric Cantona會在影片中親自出馬。

  郵差埃裏克最近的生活相當不幸,老婆跑了,繼子不聽話,房前的花園裏還停了台混凝土攪拌機,每天吵的不可開交。生活本身已經夠瘋狂的,加上他心底還有個秘密,讓他痛苦不堪,幾近崩潰。他還是想念著莉莉,那個多年前他曾愛過的但又走出他生活的夢中情人。無望的生活一點點吞噬著他的信心,唯一陪伴的只有他的偶像,曾經輝煌一時的球星埃裏克·坎通納。突然有一天,坎通納竟然奇跡般地出現在他面前,為這個可憐的人指引出路,帶領他朝著正確的方向前進。影片中,法國著名球星裏克·坎通納出演自己本身的角色,成為一個生活無望的超級球迷的精神導師,讓他走出灰暗的絕望尋找到人生的出路。

一句話評論

球星坎通納的出演無疑很棒,但是肯·羅奇想憑藉這個再次將金棕櫚獎抱回家似乎很困難。 ——《衛報》

一部真正能讓觀眾全身心投入的喜劇片。 ——《Time Out》

有意思且觀察有深度。 ——《英國獨立報》

肯·羅奇為戛納展現了一部非常完美的悲喜交加的電影。 ——《泰晤士報》

非常幽默風趣,然而又帶著那麼點憂傷,這是自然喜劇的最高境界。——《好萊塢報導》

在眾多肯·羅奇的電影中,難懂的口音和主角性格發展都是肯·羅奇隨性的導演風格中的老大難問題,然而在這部電影裏,這些都能時不時給人帶來一些小驚喜。 ——《綜藝雜誌》

幕後製作

幾乎一年一部作品問世的肯·羅奇,暫時擱下深沉的題材和尖銳的社會批判,決定拍攝一部反映小人物生活和理想的電影,不過作為一個馳名國際影壇的知識份子作者導演,拒絕輕鬆地講述,人們總是會從他之前的電影裏瞧出端倪來的。

  近日,73歲高齡的導演肯·羅奇再一次興致勃勃帶著他的新片《尋找埃裏克》來到戛納,希望該片能像三年前也是由他執導的電影《風吹稻浪》一樣,讓他再次贏得金棕櫚獎,享受榮光。這部電影講述了一個足壇的傳奇人物和一個急需重建生活的普通人之間的故事雖然與球星有關,但卻不是一部足球電影。一向以嚴肅主題著稱的導演肯·羅奇此次一改往日的沉重與嚴肅,將荒誕的喜劇和快樂的悲劇融合在一起,呈現了一部時而淒涼,時而充滿希望的悲喜參雜的輕喜劇,讓人在片中既能看到小人物的辛酸,又能感受到他們努力後的喜悅。

  《尋找埃裏克》依舊將鏡頭對準那些社會底層小人物們的生活,延續他對於身處社會現實中人性的關懷,其電影中的標誌性元素——底層小人物的生活、口音濃重的對話仍然令人印象深刻,不同的是他不再以悲傷作為主基調、不再苦於為這些小人物尋找出路,即使有轉折和障礙,肯·羅奇也完全可以往審視的方向發展,把深度讓位于樂觀和希望,“我希望通過電影讓人們臉上掛著微笑。”對於此次轉型,導演肯·羅奇坦承“這是我所拍攝過的最淘氣的電影”,在他看來,“喜劇是有著快樂結尾的悲劇”,該片悲喜交加的輕喜劇基調正好印證了這句話。

  談到拍攝本片的初衷,肯·羅奇表示沒有埃裏克·坎通納就沒有現在的這部電影,他是本片最大的推動者。“大概是2-3年前坎通納想拍攝一部講述他與球迷關係的電影,通過一個熟悉的製片人接觸以後,因為我和保羅(編劇)都喜歡足球,也知道坎通納是個很了不起的球星,在這點上我們一拍即合就見了面。坎通納談了一些很有趣的想法,還有他和球迷的一個故事,但是要拍成一部電影在對話、人物和情節發展上都太單薄了。但是我們覺得這個領域會是一個很有意思的嘗試,不僅是因為足球的樂趣和它在人們生活中的重要地位,更重要的是明星的想法以及媒體和電視是怎麼樣塑造明星的,大家認為他們都有非常人般的素質。揣摩很久後,編劇保羅·拉弗蒂集合了以上各種元素,寫出了現在的這個劇本。”

  其實導演在最初與坎通納合作的時候還是有少許擔心的,他擔心坎通納會不會是一時的心血來潮,畢竟他曾經是個足球明星,而不是專業的演員。儘管對首次合作有所顧慮,但在電影殺青後,導演對埃裏克·坎通納的表演是讚不絕口,相當滿意,“坎通納是個很有意思的傢伙,非常幽默,在片場和在新聞發佈會上都是一樣引人發笑。他看了幾部我以前拍的電影,覺得我們非常合拍,對重新塑造坎通納的形象非常有興趣。”

  製作人麗蓓嘉·奧布瑞恩則認為肯·羅奇與埃裏克的攜手是必然的,因為前者的低調和後者的高調骨子裏是同樣的精神。“他們都很害羞,不想出風頭,然而又都是眼裏容不得沙子的人。他們對待足球的態度都是相當嚴肅的”。

  埃裏克·坎通納:球壇至影壇的飛越

  繼球星迭戈·馬拉多納(《球王馬拉多納》)和奇內丁·齊達內(《齊達內:21世紀的肖像》)投身影壇後,有著曼聯國王稱號的法國球星埃裏克·坎通納也毅然決然地投身於演藝事業當中。當年31歲的坎通納突然選擇激流勇退選擇退役,從此就開始在電視和電影界發展。他先後參演了法國導演沙蒂裏耶的電影《在原野撒野》、英國大片《伊莉莎白》以及多部小製作電影,卻都反響平平。在2003年的《肥佬警官》中他除了親自出演之外,還出任了該片的監製。

  《尋找埃裏克》中坎通納的扮演者正是他本人,儘管影片中他亮相的機會並不多,卻是全片的點睛人物,他希望《尋找埃裏克》能讓他成功轉型。電影和足球是兩個不同領域的藝術,但是坎通納卻覺得它們也有相似的地方:“有人說在影片中扮演自己並不是件容易的事。但是在我看來,對著鏡頭演戲和在場上踢球沒什麼不同,都是一種表演。只不過在球場上你會遇到對手,而在電影院,你的對手就是你自己。”

  他認為弗格森和導演肯·洛奇都有著很強的人格魅力。坎通納說“我喜愛羅奇影片的真實,就像是紀錄片,喜歡它營造出的讓人想哭又想笑的效果。《底層生活》中酒吧裏女孩在歌唱,她唱的太爛讓你忍不住笑,但同時他們拍出來的場景又讓你想哭。這是一種奇怪的感覺”。

  在導演眼中,坎通納是一個很純粹、陽光、尖銳和有思想的人,能跳出比賽看問題,對付記者的那一套更是詼諧幽默。“他能給人很強的存在感,有著其他人少有的強大氣場和超強感召力。我們是通過他在媒體和他經典的海鷗與漁船的哲言瞭解他的”導演曾稱讚作為球員的坎通納,“他擁有著完美的技術和偉大的人格,球迷們能在他的比賽中體會到強烈的個性,正是這種個性極致地展現了足球的魅力。”

  對於未來,坎通納認為自己在法國電影界還有很大發展空間。“除了很少一部分我非常尊敬的偉大演員外,法國電影充滿了太多偽君子和自大狂。”但他並沒有投奔好萊塢的打算。

  一個法國觀眾在看完電影之後這樣評價:“埃裏克非常害怕擲骰子,因為他永遠擲不到6。”

  看點1:

  昔日足壇王者今日轉戰影壇

  坎通納儘管在國家隊無甚建樹,但他在曼聯的職業生涯堪稱輝煌。他幫助曼聯奪得1993、1994、1996和1997年4次英超冠軍。1995年曼聯沒奪冠,那是因為他飛踢水晶宮球迷被停賽。足球,曾經是坎通納的最愛。許多年過去了,坎通納盪氣迴腸的講話猶在耳邊,“我死後,希望能把骨灰撒在老特拉福德。”隨後,這位曼聯“國王”選擇了退役。

  雖然面相兇悍,雖然脾氣暴躁,但在骨子裏,坎通納和許多法國人一樣,充滿了浪漫情懷和文藝細胞。他熱愛繪畫、文學和電影,算得上是個藝術青年。對於電影,坎通納極度熱愛,其實在退役之前,坎通納就已經“觸電”了。1995年1月,坎通納因為飛踹水晶宮球迷導致停賽8個月。當時他處於漫長的禁賽期內,眼看著布萊克本從曼聯手裏搶走了聯賽冠軍,自個兒有勁使不上。於是他就去法國導演沙蒂裏耶的電影《在原野撒野》過了一把癮。此後,坎通納就迷上了電影。

  在退役之後,坎通納雖然努力推廣沙灘足球,但是他一直沒有離開過電影。1998年是坎通納特殊的一年,《穆齊》(Mookie)是他第一部出任主角的電影,法國媒體炒作得非常熱鬧,可惜最終口碑平平。同時他還在英國大片《伊莉莎白》中出演法國公使。由於這部電影在全世界範圍內大紅大紫,不僅捧紅了凱特·布蘭切特和約瑟夫·費恩斯,同時坎通納的電影才華也被全世界熱愛他的球迷看個清楚。

  2008年,英國著名導演肯·羅奇執導坎通納的傳記《尋找埃裏克》,而左挑右選之下,肯·羅奇發現,讓坎通納演自己是最合適的,於是他敲定了坎通納為男一號。雖然這個角色對於坎通納來說並無太多挑戰性而言,但是憑藉肯·羅奇名氣,他如願躋身戛納電影節這個大舞臺之上。

  看點2:

  金棕櫚得主再次出征戛納

  肯·羅奇曾在2006年憑藉電影《風吹稻浪》曾獲得第59屆戛納電影節金棕櫚大獎,雖然是英國最重要的知識份子導演,但他在戛納的成績要明顯好於其他電影節,就連英國“奧斯卡”才給了肯·羅奇兩個小獎,而他在戛納獲得的11項大小獎項證明了法國絕對是他的福地。

  1936年6月17日出生在英國沃克郡的肯·羅奇並沒有和其他同齡人一樣屈服在好萊塢的威力之下,他的作品充滿著社會意識的寫實主義風格。他的作品《神秘的備忘錄》(1990)和《石雨》(1993)曾獲得戛納評審團大獎。自1970年起,他有共計14部作品入圍戛納電影節參賽或展映,除了上述影片之外,進入主競賽單元的還包括:《外貌與微笑》(1981)、《土地與自由》(1995)、《我的名字是喬》(1998)、《麵包與玫瑰》(2000)、《甜蜜十六歲》(2002)。另外入圍的還有《小孩與鷹》(1970)、《家庭生活》(1972)等作品。

花絮

·為了讓主演斯蒂夫·艾弗茨真正有驚喜感,製作單位在開機時並沒有邀請坎通納參加,而是在拍戲的時候,讓工作人員把他包在一張毯子裏送到片場。然而導演並沒有把劇中2位埃瑞克首次見面的情景記錄下來。

·有一個情節中坎通納親自吹奏喇叭,歌曲是曼聯球迷為他寫的著名的頌歌“Ooh Aah Cantona”,為此坎通納特地去學習喇叭,電影裏面保留的是他的原聲。

精彩對白

Eric Bishop:Sometimes I forget you're a man。 
郵差埃裏克:有時我會忘了你也只是一個人。
Eric Cantona:I'm not a man, I am Cantona。
埃裏克·坎通納:我不是一個人。我是坎通納。







這是一部相當有內涵的電影,非常具有啟發性,把踢足球當成交朋友的技巧,真的非常非常漂亮的運用,尤其是用在男生的友情,永遠相信你的隊友,你不必獨自面對困難,你有一票好朋友挺你,人生大家都在尋找這位艾瑞克,一個良師益友,一個永遠不離棄你的麻吉,一個有共同興趣共同話題的知己,如何和人知心交往,技巧真的是非常重要的,這部電影真的非常非常棒,真是難得的超級佳作。非常適合上班族、學生,成年的孩子去看,會很有心得。

9:末世決戰

◎譯  名 機器人9號
◎片  名 9
◎年  代 2009
◎國  家 美國
◎類  別 動畫/冒險/劇情/幻想/科幻
◎語  言 英語
◎片  長 79mins
◎導  演 申·阿克 Shane Acker
◎主  演 伊利亞·伍德 Elijah Wood....9 (voice)
      約翰·C·賴利 John C. Reilly....5 (voice)
      詹妮弗·康納利 Jennifer Connelly....7 (voice)
      克利斯丁·格拉夫 Crispin Glover....6 (voice)
      馬丁·蘭道 Martin Landau....2 (voice)
      克里斯多夫·普盧默 Christopher Plummer....1 (voice)
      Fred Tatasciore ....8 (voice)
      Helen Wilson ....Radio Announcer (voice)


IMDb User Rating:7.9/10 581,813
★共獲得4項奧斯卡金像獎提名另外30獎項110提名★

◎簡  介 

人類製造了機器,但機器對人類發起了進攻,並最終毀滅了隊人類。9就誕生于這人類全末日的最後時刻,他的創造者--一個瘋狂的科學家將自己的智慧留存給他,然後,成為了人類最後一批殉難者。所以,當9真正醒來時,發現自己置身於一個荒涼的噩夢中。那些摧毀了人類的巨大的機器漫遊在地球上,企圖捕獲、殺死他們。9幸運的找到了幾個殘存的同類--包括戰爭老兵1、老發明家2、健壯的機械工5、喜歡夢想的藝術家6和一位女戰士7,他們必須為了生存掙扎鬥爭,地球的未來就掌握在他們手中……

就在不久的未來,人類製造的機器向人類展開了進攻。建築被毀、社會也分崩離析吩。最終,機器將人類屠殺殆盡。地球上看起來已是死寂一片。

  不過就在機器以為自己獲得了勝利的時候。另一小隊人馬卻開始了與機器的戰爭,保護著人類最後的文明。它們是由碎布頭和紐扣做成的"小人",在人類末日時被科學家創造出來並賦予生命的,它們是這個星球上有人類存在的唯一證明。這個時候,9來到了這個小隊,在日後的戰鬥中,9漸漸顯示出了自己的領導力和判斷力,並在數次危急的情況下使小隊化險為夷。

  除了9之外,小組裏還有8名成員。它們是:小組的隊長,剛愎自用的退伍老兵1;一個善良但是腦子有些短路的發明家2;不善言辭的學者雙胞胎3和4;意志堅定的負責後勤的機械師5;常受幻視困擾、不按常理出牌的藝術家6;獨來獨往的勇猛鬥士7和對1言聽計從的8。

  在精神力量的召喚下,它們在使命的召喚下,開始向機器宣戰。


幕後製作

從短片到長片

  2005年,導演申·阿克拍攝了《9》的短片版本,這部風格怪誕的動畫一經推出便廣受好評,並且還為他拿下了結國際學生電影節的最佳短片獎。他說:"我當時並沒有太多的製作影片的經驗,就是憑藉著自己耳看了幾部定格動畫的體驗便想來實驗一下自己的能力。楊·史雲梅耶、奎氏兄弟(BrothersQuay)和德國的勞恩斯坦兄弟(the Lauensteinbrothers),他們的作品都給了我很大的啟發。實際上,我一開始構想這部影片的時候,就是按照定格動畫去設計的"。

  對於影片,申·阿克表示,"它們是一些縫紉人,如果你願意這麼稱呼它們的話。不過這不是我的原創,是一個定格動畫的狂熱粉絲告訴我的創意。我聽到這個想法的時候驚呆了,我覺得再也沒有什麼能比這個形象更適合拯救世界的鬥士了。首先,它們不是玩具,不是芭比娃娃,其次它們不是變形金剛那種不可能的東西。他們是活生生的、觸手可及的生命。我找來了所有我可以使用的東西製作它們:我用了碎布頭、別針、紐扣和木屑。影片裏的那些末世的場景,來自一些中世紀歐洲建築的照片,比如一些城堡和教堂之類的。

  在看完短片《9》之後,導演蒂姆·波頓說:"這部短片是我看過的短片裏最具有感染力的片子。申·阿克所創作出來的未來世界的圖景和人類社會的概念不僅在視覺上給人以震撼,而且在情感上讓人產生了共鳴"。作為影片的粉絲,波頓自然想讓申·阿克把影片擴充成長片,他把影片的DVD拷貝給了製片人吉姆·萊姆利。看完影片後,吉姆被深深地打動了。三天后,他找到申·阿克,要他把劇情擴充起來,要他準備好拍長片的劇本。他說:"我找到申·阿克,問他要如何把短片裏的世界做適當的修改好讓其出現在長片裏。他拿起筆就在紙上寫寫畫畫。不一會兒,一個神話般的世界就出現了。在那個星期裏,我發現把影片擴充成長片一切想法都在他的腦袋裏"。

  編劇帕米拉·派特勒在談到給短片擴容時說:"其實在短片的故事就是長片的故事,兩者沒有什麼太大的不同。只不過長片多了很多背景介紹和驚險的橋段。這個世界上的人類是怎麼死的,機器為什麼要發動對人類的戰爭,這些內容在短片裏就是一行字幕,而在長片裏我們則用了不少時間開做這個背景介紹"。

精雕細琢的劇本

  大概是在 2005年中旬的時候,編夾劇帕米拉·帕進特獵勒忙完了《僵屍新娘》的工作,就投入到了《9》的劇本的編寫工作中去了。這個著作頗豐的編劇回憶說:"我們有很大的故事板,上面列出了故事裏的人物、主要情節和一些角色的設計稿。我們就在旁邊設計情節。每當一個情節被寫出來並且討論通過之後,就會被寫到故事板上,作為確定的情節候選。當時所有的情節都不確定能否進入影片,但是大家在一起討論的氣氛很熱烈"。

  申·阿克回憶說:"所有的設計和情節都是依據短片而來的,乃至是任務的情感。在短片裏9是一個不會說話的人,所有的情緒的表達都是通過肢體語言和眼神來實現的。在長片裏,9也是一個沉默寡言比較木訥的人。不過我們在它的身上投射了更多的情感。這些情感和人類的性格都是編劇在創作劇本時設定的"。

  "在劇本裏,我們想展示集體的力量"。申·阿克說:"一輛車需要幾個輪子才能跑起來,一個團隊需要的是集體的力量。這個集體的核心人物就是9,在影片的一開始,9並不是重要的,可是隨著故事的開展和9的智慧的顯現,它逐漸代替了勇敢有餘,謀略不足的1成為了領袖。從這個意義上來說,9身上蘊含了更多的戲劇性而不是電影性。當然,這一切都完美地展現在了劇本裏"。

CG靠邊站

  現在的燒動畫界,是CG技術一統天下恃。除了可以提供更逼真和震撼的視聽效果外,電腦的強大工作能力也是很多導演選擇CG的一大原因。但是從無數次述失敗中,申·阿克和他的劇組體會到,CG雖然重要,但是在《9》裏,CG並不是主角。

  申·阿克說:"雖然所有的人物都做了電腦建模,雖然這部動畫是在電腦上完成的,但是我要求CG做出來的動畫要和定格動畫一樣,有那種粗糲和原始的感覺。我不是不喜歡細膩的電腦動畫,而是那種風格不適合我的這部影片。畢竟我的這是一部講述末世故事的動畫,太花俏、太唯美的影像是要毀了我的影片的"。

9的聲音

  關於熱要找誰來為9配音,劇組費了一番周折。在原版的短片裏,9沒有開口說話,因此所有人對長片中9的聲音該如何表現,心裏都沒有個定論。申·阿克對此也無計可施,因為他也不知道9應該有什麼聲調或者是口音,知道恰巧他認識了伊利亞穴·伍德。

  申·阿克說:"我見到伊利亞·伍德是在《魔戒》系列裏,當時他演了一個從懵懂、害怕、天真成長為勇敢、正直的領袖,這和9的成長經歷如出一轍。於是我就找人聯繫了他,看到他本人後,我覺得他天生就是9"。

  伊利亞·伍德在談到給9配音時說:"看到短片,我就被驚呆了。我沒有想到申·阿克能用如此簡潔明晰的影響展示出如此黑暗徹骨的末世圖景。這是那種幾乎了無蹤跡的影片,是一看到就如獲至寶。我和申·阿克見了面,知道他想找我給9配音。他是那種對一切事物都非常有把握的人。而給一個縫紉人配音,是一件挺有意思的事,這和拍電影太不一樣了。9在探尋整個世界,通過一雙沒有遭受污染的眼睛。而我則希望用我的自己聲音把這個形象塑造好"。

花絮

·影片改編自導演申·阿克2005年的同名短片《9》。

·申·阿克在拍攝短片《9》的時候,他還在UCLA攻讀建築學的碩士學位。

·本片是申·阿克的長片處女作。







這是大人的卡通,小孩應該不會喜歡,因為顏色不鮮艷,整個未來世界是個廢墟死城,而整個構圖的色系是昏黃色的,死氣沉沉,還主角的設計有點像巫毒娃娃,不過圖畫構成的質感是不錯的,而故事也很有啟發意義,雖然不會有過度驚喜,不過還是有驚喜,哈,反正不錯看啦。

巧克力情緣

◎譯  名 瑪麗和馬克思
◎片  名 Mary and Max
◎年  代 2009
◎國  家 澳大利亞
◎類  別 動畫/喜劇/劇情
◎語  言 英語
◎片  長 88 minutes
◎導  演 亞當·艾略特 Adam Elliot
◎主  演 托妮·科萊特 Toni Collette ....Mary (voice)
      菲力浦·塞默·霍夫曼 Philip Seymour Hoffman ....Max (voice)
      艾瑞克·巴納 Eric Bana ....Damien (voice)
      Barry Humphries ....Narrator (voice)
      Bethany Whitmore ....Young Mary (voice)
      Renée Geyer ....Vera (voice)
      Ian 'Molly' Meldrum ....Homeless Man (voice)
      Julie Forsyth ....(voice)
      John Flaus ....(voice)
      Michael Ienna ....Lincoln


IMDb User Rating: 8.1/10 142,271
★共獲得4獎項9提名★

◎簡  介 

  影片講鄉述了一個發生在兩位筆友之間的非常簡單的故事。8歲的瑪麗·丁克爾是一個居住在墨爾本市區的胖乎乎的有些抑鬱和孤獨的小姑娘;馬克斯·霍爾維茨是一個居住在亂糟糟的紐約的肥胖的,患有亞斯伯格症(自閉症的一種)的44歲猶太人。

  兩個人的通信跨越了兩個大洲,持續了20年。這份筆友之間的友誼隨著一封接著一封的書信,就這麼保留了下來。影片把觀眾帶入了一場關於友情、自我和對自我的剖析之旅,向人展示了兩個人的精神世界、訴說了人類的本源。

一句話評論

不僅是聖丹斯,我想所有的人都會喜歡《瑪麗和馬克思》。

——傑佛瑞·傑爾莫(聖丹斯電影節董事)

幕後製作

  聖丹斯開幕之作

  2009年是聖丹斯電影節成立25周年的紀念,作為已經成為高品質小成本獨立電影聚集地的聖丹斯電影節自然不會對自己的開幕影片掉以輕心。在2009年1月15日開幕的聖丹斯電影節上,亞當·艾略特的黏土動畫片《瑪麗和馬克思》被選為開幕影片。這是一部講述筆友之間20多年友情的影片,同時這也是導演的半自傳式的影片。故事的主角是兩個年齡和教育背景差異巨大的人,一個是8歲的小姑娘,一個是44歲的猶太小老頭。故事取材于導演本人的生活,在導演的生活中,他也有一個交往了20多年的筆友。

  聖丹斯電影節的董事傑佛瑞·傑爾莫表示:“這是一部講述兩種人生、兩種生活的影。這兩個主角在生理上都有一點障礙,艾略特用黏土為我們描繪了兩幅肖像作品。影片中充滿了不期而遇的感動、笑料以及迫使我們思考的情節。《瑪麗和馬克思》這屆聖丹斯電影節的開幕影片,也是第一部動畫題材的開幕片。我相信,觀眾在看到影片之後,會對艾略特的工作報以熱烈的掌聲的,因為他製作出了一部耐人尋味、意味雋永的影片。更令人感歎的是,這樣一部影片是黏土動畫,並沒有依靠過多的電腦動畫技術,我想這是最讓我感到振奮和感動的。”

打動觀眾的芳心

  《瑪麗和馬克思》是這位聲名卓著的澳洲動畫片製作人的第二部來到聖丹斯參展的影片。2004年,他製作的《裸體哈威闖人生》在聖丹斯電影節上獲得了觀眾的一致好評,並獲得了當年奧斯卡最佳動畫短片獎,同時本片和他的先前拍攝的自述三部曲《兄弟》、《表妹》和《叔叔》一起獲得了澳洲電影協會獎。這些影片在全球大大小小的電影節上展映,為艾略特帶來了一批忠實的擁躉者。“如果從製作這部電影開始算起,那麼到在聖丹斯首映,我們已經為它付出了5年時間。這已經不是十月懷胎,而是五年磨一劍了,我理應對它充滿信心。不過,要在聖丹斯的開幕上放映他,我心裏多少還是有點忐忑”,艾略特說,“在這樣一個高級別高品質的電影節上首映我的影片,是我多年以來的夢想,夢想成真的感覺真好”。

  說到影片在聖丹斯可能的命運,傑佛瑞·傑爾莫說“這樣一部說這種‘有點不正常’的友誼的影片肯定不會在聖丹斯受到冷遇”。影片的出品方ICON公司的CEO馬克·古德(Mark Gooder)對影片的前途絲毫不擔心,他說:“沒有什麼地方比聖丹斯更適合放映艾略特的影片了,他那無與倫比的才華以及對博愛和理解的渴望,肯定會打動所有的觀眾”。

花絮

·本片是澳大利亞出品的第二部以定格的方法拍攝成的動畫,第一部是《9.99美元》。

·從最初的構想到影片拍攝完畢,一共花了艾略特5年時間。真正進入黏土動畫的拍攝時間是57周。整個拍攝團隊只有50位工作人員,影片全長92分鐘。計算下來這些人平均每週可以製作出2分半鐘的動畫成品。按照6位工作人員一小組計算,他們平均每天創造4秒鐘的動畫成品。

·整部動畫片是由大約132480張獨立的畫面製作而成,劇組一共用了6台佳能數碼相機拍攝這些靜止的畫面。

·一共有10個動畫製作組和7個拍攝組同時工作。

·亞當·艾略特不僅是本片的編劇和導演,也是影片中所有形象的設計者。他表示是紐約攝影師戴安·阿伯斯(Diane Arbus)拍攝的與眾不同的黑白肖像照激發了他的創作靈感。並且影片中有一個角色就是按照阿伯斯的形象設計的。

·影片中的所有文字——那些出現在街角商店櫥窗裏的文字、招牌上的文字、包裝上的文字、啤酒瓶上的文字、瑪麗和馬克思之間的書信上的文字——統統是亞當·艾略特親自書寫。

·劇組裏的那些美工,發明了一種叫做“Square i”的工作方法。他們花費大把的時間去模擬拍攝的角度並研究透視效果,在他們確認無誤後,黏土動畫師和攝影師才會真正開始工作。

·影片的設置過程中一種使用了212個黏土人,這些黏土人由黏土、複合材料、木棍和金屬製作而成。每一個黏土人身上的各個關節都是可以活動的。攝製組特別為影片的兩個主角製作了十幾個拷貝。

·影片一共拍攝了133個場景。並且用兩種截然不同的顏色來代表紐約和澳洲,分別是灰色和褐色。對於黏土動畫而言,要拍攝這樣的場景無疑是一項浩大的工程——從荒島到巧克力商店都要被精心製作。對於攝製組而言,最大的挑戰莫過於“捏造”出紐約的地平線了。同時這也是整個電影中耗時最多的場景。整個美工組的20人花了整整兩個月時間才完成它。

·影片一共製作了475個微縮的道具,從酒杯到打字機,都是工作人員一點一點用黏土捏出來的。特別是影片中出現的那台老式打字機,工作人員花了9周時間設計和製作。

·為了能讓主角面部活動起來,並且能做出各種表情以表達自己的情緒。他們需要一張能動的嘴和能動的眉毛——在每一定格中,工作人員都會給人物換一張不同的嘴。全片一共用了1026張不同的嘴,每一張嘴都是一張由橡皮泥包裹著鋼絲的模型。為了讓馬克斯說話時動起來,劇組為他製作了30張嘴。

·影片使用了886只含有電線製作的骨骼的由塑膠做成的手。

·劇組製作了394個瞳孔,每一個瞳孔和一個小瓢蟲差不多大小。完全由技師手工製作,每個瞳孔製作出來之後,都被畫上了一個閃亮的小白點。

·劇組一共有2位服裝設師和147位裁縫,他們包辦了影片中所有服裝的設計和製作。瑪麗的結婚禮服是按照戴已故的安娜王妃的結婚禮服設計的。艾維(Ivy)的連體衣取材于攝影師安妮·蕾伯維茨(Annie Liebowitz)母親的連體衣。

·影片中一共使用了38個燈泡。這些燈泡也是由工作人員一個一個用黏土搓出來的。並且還在燈泡後面拉上了電線。

·808個Early Grey牌的泡茶袋在影片中出現,這是一項巨大的工程。幾乎劇組裏的所有人——從導演到美工,從製片人到服裝服裝設計師——都參與了泡茶袋的製作

·要創造出數量巨大的人物、場景和道具必須依靠強有力的模具支援,所以劇組一共製造並使用了632個黏土模具。這些模具的涵蓋範圍之廣令人稱奇,從人物的眼球到地板上的縫隙都是他們的“功勞”。

·一共有73公斤的塑膠被用來製作人物的嘴、手和原始的骨架。每一批塑膠模具都需要被漆成同樣的顏色,並且按照相同的原料比例混合,以便有相同的質地、紋理、密度和熔點。

·12升潤滑劑在影片中被用作流體。從杯子裏的水到眼淚再到叢林中流淌的小河都是由這些潤滑劑製造出來的。

·拍攝期間,整個劇組吃掉了260公斤番茄、280公斤咖啡豆,喝掉了2600升牛奶,並且消耗掉了7800塊松餅——其中有5236塊是被導演吃掉的。

·本片作為第24屆聖丹斯電影節開幕影片。

穿幫鏡頭

·對於一部黏土動畫而言,穿幫的鏡頭只可能是留在黏土上工作人員的指紋。







難怪這麼高分,這是一部相當厚實的著作,感人的作品,後勁十足看完,我想很久都不會忘記這部片子,這也是我看過這種紙黏土的卡通製作中,最感人,導演燈光最用心,背景音樂最適切也最好聽,很動人的一部非常非常優秀的作品,講述的是友情,還有寬恕,當你原諒的別人,也就等於放過了自己,最後的結局好美好,超級好看的啦,太棒太棒了,不是那種感動會哭的水準,是那種非常高程度的感動,贊贊讚!

痛過,所以愛過

◎譯  名 幻想之痛/痛過,所以愛過
◎片  名 Phantom Pain/Phantomschmerz
◎年  代 2009
◎國  家 德國
◎類  別 劇情
◎語  言 德語
◎片  長 93 Mins
◎導  演 馬希亞斯·埃默克 Matthias Emcke
◎主  演 蒂爾·施威格 Til Schweiger....Marc
      簡娜·帕娜斯克 Jana Pallaske....Nika
      維婕絲娜·費基克 Vijessna Ferkic....Ciara
      斯坦奇·艾塞克 Stipe Erceg....Alexander
      Carina N. Wiese
      Alwara H?fels
      Julia Brendler ....Anna
      Luna Schweiger ....Sarah
      安婕·特拉烏 Antje Traue....Anja
      Yvo Rene Scharf ....Dr. Keil
      Milena Arnold ....Emilia
      Stephan Grossmann ....Martin
      Silvie Scharf ....Dr. Susanne Ernst
      Sarah Masuch ....Ina
      Lothar Scharf ....Patient
      Simon Raphael Louwen ....Krankenpfleger
      Thamea Winterfeld ....Johanna

◎簡  介 

馬克﹝《沒有耳朵的兔子》提爾史威格飾?#123;是個出名而且風流的自行車選手,卻在一場意外車禍中失去一條腿,讓他不得不開始改變自己以面對接下來的生命考驗。

單車、酒精、一夜情是馬克生活的全部,他不要穩定的感情生活,也不管什麼理想與實現,但求片刻歡愉就好,即使失去一條腿,仍不改玩世不恭的倔強作風,傷害了自己真正心愛的女人,直到他終於領悟,生命一切的不公都將被愛撫平。《惡棍特工》德國性格男星提爾史威格,自然深情的演出片中孤傲自卑的寂寞靈魂,真摯深刻令人動容。







真實的故事才那麼令人感動,愛情最偉大的地方就是,儘管你變醜了變窮了甚至瘸了,我還是願意守候著你,鼓勵你不放棄,直到你找到活下去的動力,雖然很夢幻,但卻是愛情最大的價值,這部電影,沒有矯情的鋪陳,導演的調性前後一致,對於失去雙腿的男主角,也沒有太多的負面說明,總是淡淡的就可以打動內心深處,真的非常厲害。。這是一部好電影。

2018年5月30日 星期三

窒愛

◎譯  名 兄弟
◎片  名 Brothers
◎年  代 2009
◎國  家 美國
◎類  別 劇情/驚悚/戰爭
◎語  言 英語
◎片  長 104 Mins
◎導  演 吉姆·謝裏丹 Jim Sheridan
◎主  演 傑克·吉倫哈爾 Jake Gyllenhaal ....Tommy Cahill
      娜塔麗·波特曼 Natalie Portman ....Grace Cahill
      托比·馬奎爾 Tobey Maguire ....Capt. Sam Cahill
      小克利夫頓·克林斯 Clifton Collins Jr. ....Major Cavazos
      拜莉·麥迪森 Bailee Madison ....Isabelle Cahill
      山姆·夏普德 Sam Shepard ....Hank Cahill
      Mare Winningham ....Elsie Cahill
      泰勒·吉蕾 Taylor Geare ....Maggie Cahill
      派翠克·福倫格 Patrick Flueger ....Private Joe Willis
      凱芮·穆雷根 Carey Mulligan ....Cassie Willis
      奧米德·阿布塔希 Omid Abtahi ....Yusuf
      Navid Negahban ....Murad
      伊桑·蘇普利 Ethan Suplee ....Sweeney
      阿榮·希弗 Arron Shiver ....A.J.
      Ray Prewitt ....Owen
      Rebekah Wiggins ....Marine Wife
      Carrie Fleming ....Marine Wife #2
      珍妮·瓦德 Jenny Wade ....Tina
      Sheila Ivy Traister ....Pilot
      Chad Brummett ....Co-Pilot
      Jason E. Hill ....Lt. Sanderson (as Jason Hill)
      Kevin Wiggins ....Navy Chaplain
      Yousuf Azami ....Taliban Leader
      James D. Dever ....Sgt. Major Dever (as James Dever)
      Kevin Adkins ....Flag Detail Commander
      Johnnie Hector ....Cop #1
      Jeremiah Bitsui ....Cop #2
      William Lawrence Allen ....Cop #3 (as William L. Allen)
      Michael-David Aragon ....Terrorist
      Benjamin D. Baldwin ....Cop #4
      Richard Wade ....Crew Chief
      Luce Rains ....The Nose
      Enayat Delawary ....Ahmed
      Rick La Monda ....Elvis
      Paul Ramos ....Sentry
      Shawn Bryan ....Marine Cadence
      Oscar Mejia ....Uniform In Helicopter
      David Bachelor ....U.S. Navy Chaplain
      Zachary Grand ....Afghanistan Boy
      Iris Dunbar ....Burka Woman
      J.D. Marmion ....Marine Hostage (as Justin Marmion)
      Robert Mitchell ....Marine Rescuer #1
      Collin D. Barry ....Marine Rescuer #2
      Janet Sanford ....Mourner at Church #1
      Casey Sanford ....Mourner at Church #2
      Gary Moore ....Marine Mourner #1
      Eric Steinig ....Marine Mourner #2
      Colleen Frye ....Woman in Church
      James Duffy ....Man in Church
      大衛·曼紮納雷斯 David Manzanares ....Bartender 'Dave'
      Michael Castellano ....Afghan Fighter
      Carol A. Salazar ....Woman on Bridge
      Wendell Sweet ....Orderly

◎簡  介 

  故事改編自2004年的同名影片。托比·馬奎爾在片中飾演一位海軍陸戰隊隊員,他為履行聯合國軍隊的任務而被派駐阿富汗,此後就人間蒸發音信全無。傑克·吉倫哈爾所飾演的弟弟,只能代替哥哥照顧家庭,卻與嫂嫂發展出微妙的感情。後來意外生還的哥哥在突然返家後性情大變,一連串家庭問題也隨之浮出水面……

  三十多歲的美軍軍官山姆·卡希爾(托比·馬奎爾飾)與他的弟弟湯米·卡希爾完全是兩個世界的人。山姆是一個各方面看起來都堪稱完美的男人,山姆擁有堅定的信仰,國家與榮譽他看得非常之重,而他的家庭也同樣顧及,妻子格蕾絲(娜塔麗·波特曼飾)自打高中起就和山姆青梅竹馬,兩人還有著兩個可愛的小女兒。而山姆的弟弟湯米則截然不同,雖然湯米從小便很聰明,但他卻有些玩世不恭,對哥哥對國家如此忠誠顯得不以為然。因為這個分歧,兩個兄弟之間,多多少少有些隔膜。

  美軍在阿富汗的戰事吃緊,山姆被緊急派往前線。在一項特別任務裏,山姆搭乘的黑鷹直升機被恐怖分子擊落,山姆生死不明的消息傳到了家中,原本幸福美滿的家庭突遭這一晴天霹靂,而湯米也決心要在哥哥不在的日子裏,肩負起整個家庭的重擔。格蕾絲和兩個侄女成了湯米生活的重心,而在照顧哥哥一家人的過程裏,湯米和格蕾絲之間也漸漸發展出了一種微妙的情愫……然而,令人意外的事情發生了,山姆居然死裏逃生!只不過回到家裏的的山姆的脾氣開始變得古裏古怪,與之前的山姆判若兩人,湯米必須要瞭解清楚是什麼讓哥哥變成這樣……


一句話評論

  《兄弟》說明一點,再花瓶的演員只要能夠選對角色,就能夠在銀幕上證明自己的演技。——《綜藝》

  比起某些像鬧劇一樣的戰爭大片,本片更加踏實,更加誠懇。——《紐約時報》

  托比·馬奎爾從影來讓人印象最深刻的一次,我從未見過他在銀幕上如此的陰暗。——《芝加哥太陽時報》


幕後製作

  一次充滿信心的翻拍

  導演吉姆·謝裏丹這位年逾60年的導演從影數十年,作品不多但重在質精,《我的左腳》、《以父之名》、《因愛之名》等都是有口皆碑的佳作,這次他為什麼選擇了翻拍老片?對此吉姆·謝裏丹說:“我不認為翻拍有什麼問題,只有你覺得一個故事很好的時候,才會有重新拍攝它的感覺。原作我非常欣賞,因為我覺得原作故事講述了很多現實的社會問題,特別是關於軍隊和家庭之間的描述。我經歷過越南戰爭,後來又經歷了海灣戰爭、伊拉克戰爭、阿富汗戰爭,在這些經歷之後,我知道戰爭並不有趣,它只會讓一個又一個的家庭充滿悲傷。我雖然很像拍攝這樣的戰爭題材,但已經有許多我覺得很優秀的導演拍出了不同的優秀電影,我認為自己並沒有重複的必要。所以當我看到《兄弟》的時候,這部電影的特點讓我有了拍攝的想法,而這一切都很順利,最終就成形了。”

  談及改編這個故事乃至拍攝的過程,吉姆·謝裏丹繼續說道:“事情開始做的時候,我和編劇大衛·貝尼奧夫的理念很一致,這個故事不需要改動太多,而要刪除與新增的內容,我和大衛·貝尼奧夫討論大概有1個月,最終我們選擇了一個看上去最合適的改編方式,原版的故事並沒有做什麼傷筋動骨的大改,故事的主題也依然延續了原版那種批判戰爭與家庭的傷害,不過更加重點的描述了托比·馬奎爾所扮演的山姆·卡希爾的經歷,因為在《兄弟》裏,我和大衛·貝尼奧夫都認為他是一個左右故事的核心人物,而他的故事裏,我們想講述給觀眾的道理都蘊含其中。”

  與演員契合的角色形象

  相較于吉姆·謝裏丹的信心滿滿,本片編劇大衛·貝尼奧夫則要謹慎得多:“這個故事我認真的思考了很久,因為這是一次重寫劇本的活兒,但他並不比我原創一個全新的故事更輕鬆,甚至還要更加的棘手。原作很優秀,口碑很好,大家通常都會多翻拍的故事有著許多戒心,甚至只要聽到這是一部翻拍的電影,就會有種先入為主的印象,覺得這個片子肯定不怎麼樣。所以,我並不想讓大家看完電影以後還會有這種想法,因此對於這次翻拍,我準備了很長的時間。”

  雖然說話如此謹慎,但大衛·貝尼奧夫其實在重寫劇本上已經頗有心得,2007年《追風箏的人》這部改編自暢銷小說的電影就是由他執筆劇本,而09年的熱門大作《金剛狼》同樣出自他的手筆。在《兄弟》裏,大衛·貝尼奧夫認為:“這個故事最先確定了演員角色,而後導演才建議我在寫劇本的時候能夠貼切相應的演員。傑克·吉倫哈爾和托比·馬奎爾兩個主角的電影我都看過很多部,我很熟悉他們在銀幕上的形象,但在現實生活裏還並不是那麼熟悉,因此說實在的,對於導演這個要求,我覺得有些強人所難。不過我們在籌拍的時候就已經見過幾次面,隨後隨著接觸的增多,兩個人在《兄弟》裏的形象和他們的故事,也就漸漸的清晰起來了。”

  對於編劇的這種創作方式,因《蜘蛛俠》而成名的托比·馬奎爾也顯得很喜歡:“我太愛這樣的劇本了,因為他完全是為演員而打造,這是一種尊重演員、同時也尊重電影的表現,因為它能夠讓演員迅速的進入狀態,理解這個角色。我在電影裏演的其實就是自己,只不過是過著另一種人生的自己而已。”


花絮

  ·本片翻拍自2004年的《血海兄弟》。

  ·在片中出演Cassie的凱芮·穆雷根在聖鄧尼斯電影節上接受採訪表示,她能得到這個角色是因為一個送去美國的試鏡帶。裏面有個鏡頭是她即興發揮的,那是淩晨3點拍攝的,而正是這個鏡頭讓導演吉姆·謝裏丹看上了她。她稱這個為“火試”。


精彩對白

  Sam Cahill: You know what I did to come back here You know what i did

  山姆:“你知道我都做了些什麼才能回到這兒來?你知道我都幹了些什麼嗎?”


非常好看,主角最後的一句話,是這部電影的精髓:戰爭的終點就是死亡,而從死亡邊緣回來的人,真的可以從戰爭的終點回來嗎?。。軍人的專業是被訓練來合理殺人,可是真的有人可以去奪取別人的性命,然後說是合法的嗎?美國和中東的戰爭,讓這的年代的美國人,更清楚的看透自己國家到底在世界各地幹啥,真的是英雄主義嗎?還是強盜行為包裝成和平使者。很好看,故事流暢沒冷場,都是大牌知名度高的演員,小演員的演技真的非常厲害,這個女兒真的很有潛力。

女神的報酬

◎譯  名 阿馬爾菲:女神的報酬/阿馬爾菲:女神的50秒
◎片  名 Amalfi Rewards Of The Goddess
◎年  代 2009
◎國  家 日本
◎類  別 劇情
◎語  言 日語
◎片  長 125 Mins
◎導  演 西穀弘 Hiroshi Nishitani
◎主  演 織田裕二 Yuji Oda ....黑田康介
      天海祐希 Yuki Amami ....紗江子
      戶田惠梨香 Erika Toda ....安達
      佐藤浩市 K?ichi Sat? ....藤井
      大塚甯寧 Nene Otsuka ....羽場
      伊藤淳史 Atsushi Ito ....穀本
      小野寺昭 Akira Onodera ....菊原
      平田滿 Mitsuru Hirata ....川越
      佐野史郎 Shir? Sano ....西野
      中井貴一 Kiichi Nakai ....片岡
      福山雅治 Masaharu Fukuyama ....佐伯
      莎拉·布萊曼 Sarah Brightman
      Nico Toffoli

◎簡  介 

在耶誕節前夕的羅馬,一個男子踏上了這片土地,他是日本外交官黑田康介(織田裕二飾)。由於接到了恐怖份子的預告函,上司片岡(中井貴一飾)派黑田前往義大利,保護在意日本國民的安全。

黑田來到了日本大使館。菊原大使(小野寺昭飾)、西野參事官(佐野史郎飾)、外交官羽場(大塚甯寧飾)和谷本(伊藤淳史飾)等人正忙著準備川越外務大臣(平田滿飾)訪意參加八國會議的事宜。與此同時,一個普通的日本女孩在流光溢彩的城市裏突然失蹤。這是單純為求贖金的綁架案?還是恐怖事件的序幕?

黑田和剛到大使館工作不久的實習生安達(戶田惠梨香飾)一起為受害人當翻譯。綁匪給女孩的母親紗江子(天海祐希飾)打來了電話,黑田為情勢所逼只得假冒紗江子的丈夫。在義大利,私自向綁匪支付贖金是違法行為。兩人也顧不了這些,匆匆根據綁匪的指示前往遊人如織的中央火車站、聖天使堡和西班牙廣場進行交易。然而由於警方的突然介入,綁匪中止了交易。

義大利充滿了對亡夫的回憶,而心愛的女兒竟在這裏遭到綁架,紗江子傷心欲絕。義大利警方以逮捕犯人為先,並不把女孩的安全放在首位。黑田盡力與他們溝通,但心力憔悴的紗江子漸漸對黑田也產生了不信任感。傾心于紗江子的藤井(佐藤浩市飾)獲悉後從倫敦趕來。在他的安慰下,紗江子終於鎮靜了下來。

面對狡猾的犯人,警方束手無策。黑田決定自行展開調查,在老朋友自由作家佐伯(福山雅治飾)的幫助下,他查出了一些眉目。不過由於外交官並無調查許可權,義大利內務省對這種越權行為提出了抗議。黑田堅持比守規矩,保護國人才是自己工作,他在大使館遭到了孤立。而少女綁架事件很快升級,義大利總統、八國首腦們、甚至莎拉·布萊曼也卷了進來,義大利面臨著全國性大規模連鎖恐怖事件的威脅。

掌握了關鍵線索的黑田趕赴義大利南部的美麗海邊小城阿馬爾菲,他能找到真相阻止慘劇的發生麼?!

幕後製作

富士台50周年紀念 全義大利攝製懸疑大片

富士台可算是日本眾多民營電視臺中最牛的一個,且不說連續劇經常佔據收率第一,甚至在電影界也是首屈一指的大腕。日本最賣座的真人本土電影《跳躍大搜查線2 封鎖彩虹橋》就是富士台的大作,它所締造的173億5千萬日元票房神話至今高懸難及,能達到這一成績的一半就已經算是頂級賣座片了。除此之外,從上世紀八十年代的《南極物語》、《小貓的故事》,到近年的《海猿2:愛之界限》、《律政英雄》這些排在歷年票房榜前列的大熱之作都是富士台的作品。

今年正值富士電視臺建台五十周年,一部前所未有的豪華大片——《阿馬爾菲:女神的報酬》作為紀念特別電影橫空出世。

雖然沒有透露具體數字,但富士台明言該片是有史以來投資最大的電影。影片集結了台內的頂尖人物,製作人由富士台負責電影事務的龜山千廣出任,主持策劃的則是電視劇方面的金牌製作人大多亮。大多亮並沒有採取時下流行的改編現場暢銷小說漫畫、拍熱門電視劇續集的討巧手段,而是策劃了一部原創電影,在題材方面則選定為最容易獲得觀眾青睞的懸疑故事。他邀得名作家真保裕一加盟,專門為新片構思劇情。真保十分擅長撰寫場面宏大、具有懸疑氣氛的作品,他的小說《雪茫危機》曾被搬上銀幕並大獲成功,成為名噪一時的日本國產大片。出任本片導演的也是富士台的自家人——西穀弘,他不僅導過《白色巨塔》、《救命病棟 24小時》、《神探伽利略》等名電視劇,所執導的兩部電影《縣廳之星》和《嫌疑犯X的獻身》也都取得了票房佳績。

《阿馬爾菲:女神的報酬》最奢華之處在於全部在義大利攝製。影片的外景地遍及羅馬歷史中心區、卡塞爾塔皇宮、阿馬爾菲海岸三大世界遺產,眾多名勝古跡都成了主人公們活躍的舞臺,此外梵蒂岡也作為背景多次在片中出現。更為離譜的是,影片就連搭設佈景的室內戲竟然也都是在義大利的攝影棚中拍的。富士台真可謂是下足了血本。而全義大利拍攝並不僅僅是個便於宣傳的鍍金標籤,演職人員們在異國整整三個月的奔波辛勞為影片帶來了壯闊的美景和獨特的氛圍。

青島變黑田 織田裕二挑戰外交官角色

在新片計畫初具雛形之時,富士台就決定由織田裕二來擔當影片的主演。締造跳躍大搜查線神話的主要功臣之一織田裕二一直是備受富士台青睞的明星演員,縱然在《椿三十郎》票房失利、《太陽與海的教室》收視率慘澹等一系列“失手”之後,他依然是富士台的一員愛將。

有意思的是,出於製作方的“大搜情結”本片主人公外交官黑田康作的名字也是由《大搜》主角青島俊作化出來的,從選字上就能看出其中的親緣關係。和喜歡憨笑的青島不同,本片中的黑田外交官是個不苟言笑的人,他也不像年輕熱血的青島那麼有棱角。不過,他和青島一樣是個有著執著的信念的人,並且為了貫徹信念不惜做個組織機構中的異類。

為了塑造黑田這個角色,織田裕二花了很大的功夫,甚至連眼神、小道具等細節都做了充分的考慮。為了掌握臺詞,他利用一切空隙時間苦練義大利語,從一個隻知道“Pasta”的人成了能流利對話義大利語熟手。而西谷導演偶爾的突發奇想也讓織田遭了不少罪。來到西班牙廣場後,西穀突然加了劇本上沒有的一個場面——讓黑田差點被汽車壓到。織田本以為會叫替身,不料導演要他直接親自上陣。所幸一切順利,汽車及時煞車,這個鏡頭一次就拍成了。

由織田裕二領銜的演員陣容絕對稱得上頂級豪華。飾演女主人公的正是憑藉《女人四十》、《BOSS》人氣大漲的天海祐希。戶田惠梨香、大塚甯甯兩位美女的加盟也令影片增色不少。此外,影片還集結了佐藤浩市、伊藤淳史、佐野史郎、小野寺昭等一干實力派,並邀得福山雅治和中井貴一兩位大牌出任特別角色。值得一提的是,“月光女神”莎拉·布萊曼也會在片中露面,她將在卡塞爾塔皇宮演唱影片主題歌《Time To Say Goodbye》。

花絮

• 佐藤浩市在影片的試映會上曝出“驚人內幕”,號稱全義大利攝製的該片其實有一個鏡頭是在日本拍的。由於工作人員的疏忽,膠片保存不當曝光受損,西穀弘不得不在東寶的攝影棚搭出一模一樣佈景補拍了一個鏡頭。

• 本片原來的片名叫《阿馬爾菲:女神的50秒》。

• 織田裕二來到義大利拍片時,正碰上過生日,劇組給他開了慶生會,義大利製作人還送了他一條藍色的圍巾作為生日禮物。織田在東京試服裝的時候,一直沒找到合適的圍巾,西穀弘看到這條籃圍巾時,立刻相中了它,於是剛到手的生日禮物就成了重要道具之一。










很好看耶,真的很好看,義大利也好漂亮,劇情緊湊沒冷場,織田裕二也太帥了吧,這個外交官,怎麼感覺很像刑警啊,那外交官到底都在做什麼啊,也不重要了啦,大場面的警匪片,沒有匪啦,劇本寫得真的很好,日本的這種警察片就是好看。

凱爾斯的秘密

◎譯  名 凱爾經的秘密/布蘭登和凱爾經的秘密/布蘭登和凱爾斯福音書/布蘭登和凱爾斯福音書的秘密/布藍達和凱爾聖書的秘密/凱爾斯的秘密
◎片  名 The Secret of Kells
◎年  代 2009
◎國  家 法國/比利時/愛爾蘭
◎類  別 動畫/冒險
◎語  言 英語
◎片  長 01:15:33
◎導  演 湯姆·摩爾 Tomm Moore
      諾拉·托梅 Nora Twomey ….(co-director)
◎主  演 布萊丹·格裏森 Brendan Gleeson ….Abbot Cellach (voice)
      米奇·拉裏 Mick Lally ….Aidan (voice)
      伊萬·麥克奎爾 Evan McGuire ….Brendan (voice)
      Christen Mooney ….Aisling (voice)
      Liam Hourican ….Brother Tang / Leonardo (voice)
      Michael McGrath ….Adult Brendan (voice)

IMDb User Rating: 7.7/10 26,681
★共獲得奧斯卡金像獎提名另外7獎項5提名★

◎簡  介 

  西元9世紀,在愛爾蘭凱爾斯堅固如堡壘的修道院裏,住著12歲的小僧布蘭登,他和其他兄弟建築了一道牆保護修道院,以防止北歐海盜的侵襲。

  布倫丹和叔叔住在城牆高築的凱爾斯城裏,叔叔總是嚴厲警告他不准離開,直到某天,偉大的光照者帶著一本尚未完成的書來到凱爾斯,告訴他知識可以化黑暗為光明,也為布倫丹帶來巨大的心靈衝擊,穿透書頁,尋找更光明的未來。水彩畫般細膩的筆調,充滿民族色彩的線條,全片以手繪圖畫的元素、色彩和圖騰,交織成這部藝術性豐富的動畫傑作。

  故事背景設定在9世紀的愛爾蘭。講述一個12歲的孤兒Brendan和神經質的叔叔生活在一個小村莊裏。Brendan的夢想是成為一個凱爾經的繪畫家。但是要實現願望,就需要付出代價。Brendan在朋友的幫助下,終於戰勝危險四伏的森林裏的種種困難,實現了自己的夢想。

  “Brendan and the Secret of Kells”(“布蘭登和凱爾經的秘密”)在經歷了漫長的準備,融資和製作階段以後,現在終於進入了後期合成階段。但是電影正式的上映時間安排,因為進程的原因現在被一再推遲。電影總預算為535萬歐元(5400萬RMB左右),標準的中等投資額,融資在愛爾蘭,比利時和法國三國完成。

  導演是愛爾蘭年輕導演Tomm Moore,這部動畫片是他的處女作,而且影片的創意從他在大學的時候就開始了。在開始這部動畫片以前,Tomm Moore只有一些短片和廣告片的經歷,但是他所在的Studio成功獲得了歐洲動畫項目資金的支援,再加上Studio自身省吃儉用將商業片的薪酬全部用到這個電影的前期準備,所以才有了今天這個電影項目的誕生和成長。

  影片創意來源與愛爾蘭的一部 “The Book of Kells”的名書。這本書的獨特之處在於它是一本福音書的圖畫手稿。手稿裏面的圖像繪製及其細緻和複雜,而且獨具愛爾蘭特色。所以Tomm Moore以書作為影片故事的靈魂,圍繞這本書創作了一個全新的故事。但是導演在美術風格的選擇上也是別具用心,不僅受到手稿圖畫風格的啟示,而且也融入了大量的獨具愛爾蘭民族特色的元素。

  本片原聲音樂製作也很出色,邀請了當今法國最著名的,同時也是世界級別的作曲家B. Coulais。Coulais在電影配樂方面一向很擅長打民族牌,這次他大加採用的自然是愛爾蘭民間的音樂風格元素,試圖營造一個同視覺XX的聽覺世界。在同時放上的非官方電影樣片短短的30多秒中,已經能夠明顯地感受得到音樂的誘惑力了。

  本片的製片人是D.Brunner,他也是“美麗城三重奏”和 “Kirikou”的製片人。肚子有點胖胖,笑起來有些“邪惡”的Brunner先生一向以發掘新秀導演著稱。被他成功開發的前兩個動畫導演現在已經是歐洲電影圈數一數二的大導演了。Tomm Moore估計將成為第三人。D.Brunner雖然是我很欣賞的電影製片人,但是他的商業戰略似乎一直以來比較低調。幾乎不搞什麼廣泛的宣傳,儘管可以理解歐洲電影製作經費的瓶頸因素,不過那麼低調的宣傳勢必會影響影片的票房號召是D.Brunner,他也是“美麗城三重奏”和 “Kirikou”的製片人。肚子有點胖胖,笑起來有些“邪惡”的Brunner先生一向以發掘新秀導演著稱。被他成功開發的前兩個動畫導演現在已經是歐洲電影圈數一數二的大導演了。Tomm Moore估計將成為第三人。D.Brunn力。“Brendan and the Secret of Kells”這個影片製作以來居然都沒有正式的電影網站,對於美國的電影人的來說是很難想像的。不過,像Brendan這種以品質取勝的動畫電影,應當能夠得到大家的青睞。



這是大人看的卡通,沒有花俏的襯底音樂,故事也有點悶悶的,不過藝術繪圖的創意無限,是這部電影最強的地方,現在已經很難看到手繪卡通了,全部以平面架構呈現,不過飽滿的繪圖和意識形態的美術創意,真的令人大開眼界,這是一部你要用心和眼睛去看的電影,沒有任何音樂影響情緒,真的是相當具有藝術價值的卡通,真的非常的棒,學藝術的和學繪圖的絕對必須到電影院去看的一部重要指標性電影。

小森林 貢獻心力與家鄉更有意義




瘋言瘋語:

和日本電影《小森食光》相當近似,拍攝手法,劇情沒有驚喜,不過對於城鄉之間的年輕人,之於過去鄉村一味地走向都市,而現在給了一種新的選擇,也許沒有去過都市發展的鄉村青年,對於城市會有所嚮往,但之於視覺上大自然田野風光,卻是都市所沒有的,這部電影給了年輕人很好的選擇參考。

這部電影流暢,劇情在母親傳承給女兒的點點滴滴中,點綴出親情溫暖和儘管是在鄉村,媽媽的手工技藝卻是無可取代的傳家之寶,農地裡的番茄,看起來比精緻水果還美味,與其在都會中過著爾虞我詐,卻也不知道未來能留下什麼?好好經營祖先留下來的土地,反而更有意義。

年輕人回歸農村的鼓勵,以及擁有足夠的現代知識與科技資訊,耕種變得更有趣味性和高技藝,電影好看,視覺饗宴。



片  名:小森林
英文名稱:Little Forest
類  型:劇情
上映日期:2018-06-15
片  長:01時44分
導  演:林順禮
演  員:金泰梨 、 柳俊烈 、 文素利
國  家:韓國
語  言:韓語
發行公司:車庫娛樂

劇情大綱

暫時休息一下,跟別人不同,平凡地度過也沒關係喔!

稍微脫離考試、戀愛、就業等有所目的的生活吧。回到故鄉的惠媛(金泰梨 飾),見到多年好友在河(柳俊烈 飾)和恩淑(秦基珠 飾)。為了不同於他人,在河為了自己的生活方式,而回到故鄉;恩淑也希望能逃離一成不變的日常,而回到老家。

他們自給自足,從冬季至春季,從夏季再到秋季,接著再迎接了新的冬天。惠媛度過了如此特別的四季,體悟到自己回到故鄉的真實理由,為了迎接新的春天,她決定踏出第一步……



▲曾在大城市工作的同學,飽受職場霸凌而回鄉。



▲三個國小同學都在家鄉工作。



▲電影視覺攝影取鏡唯美。


★★★歡迎加入瘋電影家族:https://www.facebook.com/FUNMOVIELAILAI

2018年5月28日 星期一

風流大丈夫 外遇使夫妻更珍惜彼此






瘋言瘋語:

李秉憲導演意外的好看,沒有看過他的導演作品,不知道原來這已經是他的第四部作品了,而且故事流暢好看,喜劇的操作在節奏掌握上是不錯的,簡單的兩個家庭外遇問題,結合得很有意思,就娛樂片來說是好看的。

韓國的劇本實在很成熟,這樣簡單的劇情安排,卻也能在尷尬的過程中逗趣橫生,對白也有加分,而內容雖然是很無厘頭的全世界的人都出軌,卻也使得這出軌件事情的負面印象及道德觀感壓力降到最低,果然是要經常出軌才能這麼聰明找到解套的好方法,哈。

李秉憲約泡、告20歲小模、婚後仍負面新聞不斷,就劇情中外遇暴露在FB中,也跟他之前桃色糾紛出現的證據,有相互輝映之效,單就電影而言是好看的,李秉憲就不予置評。這部電影精神應該是要說~外遇可以使夫妻更珍惜彼此。果然是李秉憲的電影。



片  名:風流大丈夫
英文名稱:What A Man Wants
類  型:劇情、喜劇
上映日期:2018-05-11
片  長:01時41分
導  演:李炳憲
演  員:申河均 、 宋智孝 、 李聖旻(Sung-Min Lee) 、 李伊 、 張英南
國  家:韓國
語  言:韓語
發行公司:車庫娛樂


劇情大綱

因為相愛而結婚,但為何仍感覺孤獨?
渴望擺脫不變的日常生活,去尋找真正愛情的男女們。

充滿熱情鬥志的濟州島冒險家錫根(李聖旻 飾),外遇經歷20年卻從未被抓包過,有著風流之神的傳說封號。渴望成為頂級大廚的奉秀(申河均 飾)與錫根的妹妹美英(宋智孝 飾)結縭多年,經營著一間義大利餐廳,過著平凡無奇的生活。

然而,一名性感神祕女子珍妮(李伊 飾)的出現,即將吹亂了這一池春水,她將帶領奉秀進入「晚風」的世界,「妻管嚴」的奉秀將就此陷入外遇風暴?!全片於以風多著稱的濟州島拍攝完成。



▲老夫老妻沒有孩子沒有火花。



▲經常外遇可對太太產生愧疚感。



▲如此可口野貓誰不想。


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猛龍怪客 老婆被殺女兒重傷兇手抓不到





瘋言瘋語:

這是近年來看過布魯斯威利主演的電影中,有創意且符合他質感的電影,從復仇的概念出發到智取歹徒將其殲滅,娛樂效果佳,過程流暢無冷場,而其中也有懸疑性,原本還以為最後可以爆冷,結果哈可以接受,整體感是好看的。

美國槍枝氾濫及犯罪案件多於辦案人數太多,每個警探手上有上百件懸案,所以單純善良老百姓也只能人人自危,這種世道和環境,是製造恐怖份子的最佳溫床,好好的醫生必須變成冷面殺手除害,實在是很悲哀的事情。

台灣雖然政治環境混亂,政府無能,但警察卻毫不失色,其實台灣警察面臨這種政權輪替的環境,還能擁有良好的執行系統,真的應該好好鼓勵,台灣警察好棒棒。



片  名:猛龍怪客
英文名稱:Death Wish
類  型:動作、犯罪
上映日期:2018-06-01
片  長:01時48分
導  演:伊萊羅斯(Eli Roth)
演  員:布魯斯威利(Bruce Willis) 、 文森唐諾費李歐(Vincent D'Onofrio) 、 伊莉莎白蘇(Elisabeth Shue)
國  家:美國
語  言:英語
發行公司:車庫娛樂


劇情大綱

保羅(布魯斯威利 飾)原本是一位溫文儒雅的商人,但當他的妻女慘遭暴徒欺凌,愛妻更因此與他天人永隔,司法系統卻因種種緣由,讓本該為罪孽付出代價的凶徒逃出法網。

震驚和崩潰之餘,保羅的人生價值觀被徹底顛覆。為了替家人復仇,為了伸張應有的正義,他開始主動出擊,在夜幕低垂的紐約街頭制裁暴力罪犯。警方對這名神秘的城市英雄感到困惑,卻抵擋不住他與惡勢力鬥智鬥勇、驚心動魄的最終決戰!



▲一家人和樂融融,卻慘遭盜賊侵入殺害。



▲當醫生的老布,救人卻失去心愛的妻子。



▲兇手逍遙法外,警察根本找不到 奇怪。


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2018年5月26日 星期六

消失的女人 存心來復仇的褓姆防不了





瘋言瘋語:

這真是嚇死人不償命的,絕對讓所有家裡有請保母照顧小孩的父母捏一把冷汗,誰知道請來的保母是人還是鬼,多半都要超過一年以上才能清楚,但是這一年怎麼過呀,這部電影流暢,但故事中仍有些奇怪的問題,過程流暢無冷場,電影整體感是好看的,只不過看得有點不舒服。

這絕對是恐怖電影,也演出了所有雙薪父母的擔憂,尤其是單親更無助,這些幫忙照顧孩子的保母理論上應該是很單純才對,但是又能完全確定呢?人類百百種,每天都在變,人是最困難理解和款待的動物了,不論你如何對對方釋出善意都很可能被無意激怒,懷疑和不信任是最大的癥結,這個中國販賣器官問題,中國公安怎麼老解決不了。

拜託中國如此強大,別讓這些惡棍也一樣強大好嗎?



片  名:消失的女人
英文名稱:MISSING
類  型:驚悚、親情
上映日期:2018-05-18
片  長:98分
導  演:【戀愛進行時】李彥禧
演  員:孔曉振 、 嚴智苑
國  家:韓國
語  言:韓語
發行公司:車庫娛樂


劇情大綱

本片講述離婚後獨自一人肩負起育兒和生計責任的職場媽媽智善( 嚴智苑 飾),總是慶幸有保姆韓梅( 孔曉振 飾)在身邊,無私地奉獻與照顧著女兒。

這一天,下班返家的智善,竟發現保姆韓梅和女兒多恩無預警地消失無蹤... 。即使智善已報警,家人卻不相信她的說詞,反而懷疑這是她在撫養權訴訟中自導自演的鬧劇。 獨自追蹤韓梅痕跡的智善,陷入了無止盡的迷惘與自我懷疑中,然而隨著真相抽絲剝繭而出,她逐漸發現原來韓梅的名字、年齡、出身等等全都是謊言,衝擊性的逆轉結局也隨之來襲
...



▲會將自己的孩子視如己出的照顧,可能有病。



▲抓走小孩還被敲詐五百七十萬。



▲職業單親媽媽的悲哀,不夠有錢真的不能生呀。


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高壓行動 搶救人質諜對諜





瘋言瘋語:

這真是一部相當冷門真實性高,故事精彩,編劇的功課電影,這故事其中的複雜程度,一度以為是真實故事改編,原來是參照真實發生的案件,在重製加入新元素,使得電影戲劇張力增加,也更簡單的道出中東複雜的政治關係,和腐敗的駐外官員貪污事件,電影很好看,海報很失敗。

這部電影過程相當複雜,對於從來不瞭解中東政局的台灣觀眾可能會有些吃力,但是對於喜歡懸疑弔詭燒腦的推理電影迷,那就是福音了,因為每條線索都有用,而最終的故事卻又意外而驚喜,而套入真實案件政治事件,有另一番風味,整體電影是好看的,也讓我們對外交這個領域上了一課。

最令人敬佩的仍是這位編劇湯尼基爾洛伊籌劃25年,應該說是以前不合拍的劇本,現在卻能夠駕馭完成,但事實上這部電影很適合當電影看,若真實的想要從電影中獲得正確的中東政治角力的真實資訊,恐怕這也只能是入門,總之對於國際新聞貧乏的台灣觀眾來說,仍是有些許引導作用。

總之,電影好看結局令人滿意。




片  名:高壓行動
英文名稱:Beirut
類  型:動作、冒險
上映日期:2018-05-25
片  長:01時50分
發行公司:華映
導  演:布萊德安德森(Brad Anderson)
演  員:羅莎蒙派克 (裴淳華)(Rosamund Pike) 、喬漢姆(Jon Hamm) 、 迪恩諾里斯(Dean Norris) 、馬克佩雷格里諾(Mark Pellegrino) 、希亞溫漢(Shea Whigham)
國  家:美國
語  言:英語


劇情大綱

1972年的貝魯特,美國外交官梅森史凱爾斯(喬漢姆 飾)主辦了一場派對,恐怖份子突然攻擊派對,造成了血腥悲劇......

10年後,梅森回到波士頓工作,但也成了酒鬼。一天,有個陌生人接近他,給他護照、機票和現金,加上一封來自「朋友們」的緊急邀請,要他立刻飛往貝魯特。他很不情願地抵達,看到之前美麗如畫的海濱城市,已變成深受暴力之害的戰區,他很快得知被召喚回來的真正理由─恐怖份子綁架了他的好友也就是中情局探員卡爾萊利(馬克佩雷格里諾 飾),美國大使館給他的任務就是前往談判,對方的條件是釋放恐怖組織首領阿布拉賈爾,據說他遭到以色列監禁,必需用阿布拉賈爾的自由來交換卡爾萊利。

大使館派珊蒂克勞德(羅莎蒙派克 飾)協助梅森進行談判,他祕密跟綁匪碰面,並設法發現線索,來幫助他釐清以色列軍事大佬、美國政客、巴勒斯坦解放陣線部長和腐敗官僚間的權力拉扯。他心頭縈繞著過去的創傷,還要面對一個艱難的問題,在這個真相只有在權宜或有利時刻才會浮現的世界,你要信任誰?



▲十年後再度踏上這塊傷心地。



▲拯救同僚沒有他法,美女同事是唯一福利。



▲搶救人質,有人想救可有人不想。



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家戰 比鬼片還可怕真正的恐怖片




瘋言瘋語:

非常非常厲害的導演手法,總共只有四個場景一個家庭,運用高明的鏡頭設計製造高壓情境,使觀眾完全能立體感受到小男孩的處境與感受,製作成本不高電影精彩好看,看完的辛酸實在太深刻了,電影流暢無冷場,簡單敘事過程細緻,非常非常推薦的導演功課作品。

演員挑選及演技,無可挑剔的精彩,小男孩的眼神和父親的演技,完完全全就像真實發生中的紀錄片,父親是愛孩子的,但是他的病態和暴力傾向,不論是語言、情緒和衝動,都像是活的怪獸,且有致命危險,比鬼還可怕。

家暴可以想像卻無法體會,這部電影便是讓觀眾體會這個小男孩面對家暴父和母親姐姐過程中,心靈所受到的精神高壓、無助恐懼與無奈的感受,看完真的很心疼這樣無辜的孩子,也為這位已經有嚴重躁鬱暴力傾向的父親,卻無法就醫的窘態,事實上這個父親和這個家庭一樣需要被幫助,但是處於傷害者的腳色通常不會被同情,所以病況更加劇烈,最後製造更大的悲劇。

緊張到胃痛,有夠恐怖的,電影非常好看。



片  名:家戰
英文名稱:Custody
類  型:溫馨/家庭、劇情
上映日期:2018-05-11
片  長:01時35分
導  演:札維耶勒葛洪(Xavier Legrand)
演  員:蕾雅杜嘉 (Léa Drucker) 、 丹尼斯曼努奇(Denis Ménochet)
國  家:法國
語  言:法語
發行公司:亮點國際影業

劇情大綱

米蘭與安東的婚姻已走到盡頭,但他們對小兒子朱利安的監護權卻難以妥協。夾在失和父母親之間的小兒子,處境尷尬艱難;他被迫面對心愛母親的傷痛、及父親不可預知的情緒轉變,而試圖阻止最壞情勢發生。但隨兩造對峙情勢逐漸升級緊張,這場爭奪戰也逐漸脫序失控……。

這部細膩刻劃家庭分居的懸疑劇,不安的劇情張力,可嗆聲大導演庫柏力克的經典名作《鬼店》,為觀眾帶來最驚悚與高度心壓的震撼!



▲暴力傾向和躁鬱症,身為家庭成員通常會害怕去治療而成為證據之一。



▲孩子沒有選擇成長環境和父母的權利。



▲不愛子女的父母並非不存在,但是愛子女卻給予錯誤方式的也不少。


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2018年5月24日 星期四

強尼.凱克


強尼.凱克
Missing Johnny
劇情
上映日期:2017-12-15
片  長:01時46分
發行公司:鏡象電影
導演:黃熙
演員:柯宇綸(Lawrence Ko) 、 瑞瑪席丹(Rima Zeidan) 、黃遠(Sean) 、 黃韻玲 、 張國柱


獨自在台北生活的徐子淇(瑞瑪席丹 飾)摸索著未來生存的方向,平靜生活的同時持續陷在與男友不安定的關係。她經常接到要找「強尼」的電話,這些打錯了的電話與她的黑頭凱克鸚鵡們是生活的陪伴與調劑。

住在樓下的房東太太的兒子李立(黃遠 飾),每日朗讀報章雜誌訓練專注,可是某日發現徐子淇偷帶鸚鵡上捷運後,規律的生活卻因此亂了序。

裝修工人張以風(柯宇綸 飾)接了李立家附近的裝修,但他的寶貝老爺車拋錨了,頓覺失去依靠。那日早晨,張以風、李立、徐子淇三人因為鸚鵡被兜在一起,交織出人與人之間交錯的片刻美好,捕捉那交會中專屬於台北的溫度與吉光片羽。


可以感受到導演對於捕捉大台北地區細膩的溫度,但電影終究不是紀錄片,這部電影所要描述的強尼與凱克,到底什麼鳥關係,從頭到尾強尼沒出現,女主角自身的問題沒解決,也看不出這整部電影除了要說台北市老人很多,有能力自給自足者,要養缺陷兒,退休老人吃孩子的飯,也得看孩子的臉色,不再是過去老子最大,夫妻、親子、爺孫、單身危機和老人問題,整部電影大概就是要說這個,全都蜻蜓點水,太多所以無法給個結論,就降,請觀眾想辦法幫忙擦屁股的電影。

台灣電影繼續這樣下去,沒有侯孝賢的加持,大家都只能行乞。

2018年5月23日 星期三

操控遊戲 輪姦後遺症是一生都抹滅不了的





瘋言瘋語:

懸疑好看,全片無冷場,這部電影設定的議題非常好,看到最後也會有所反思,節奏流暢,只不過最後的結局,似乎有點牽強,但也不無可能,整體感是好看的,而這個時代的學生真的非常可惡耶,所以孩子的學校真的需要好好挑呀,那種有病的父母養出來的孩子能正常嗎?

劇情到最後走得有點虎頭蛇尾,這是最可惜的地方,雖然有驚喜,就說是意想不到的安排,但是卻也有點失落,單已題材安排,是非常適合給現代父母觀賞的,天呀,每天辛苦拼命賺錢,且花費心思栽培的孩子,到底會變成龍還是烏龜,沒人知道。

看玩胃隱隱作痛。



片  名:操控遊戲
英文名稱:Marionette
類  型:懸疑/驚悚
上映日期:2018-06-08
片  長:01時42分
導  演:李韓昱
演  員:李宥英 、 金希沅
國  家:韓國
語  言:韓語
發行公司:車庫娛樂


劇情大綱

14年前的噩夢揮之不去,誰都不可以相信!

婚期將近的高中教師書鄰(李宥英 飾),收到來自大家的祝賀禮物,在她喝下辦公桌上的咖啡後,隨即陷入了昏睡,直到隔日清晨才被學生喚醒,從此她寧靜的生活一去不復返。不久,書鄰的手機收到一封來自「Master」的恐怖騷擾訊息,內容竟是自己不省人事時的照片,更令她不寒而慄的是,這一切彷彿是14年前相同的噩夢重演。

書鄰找來前刑警國哲(金希沅 飾)一起追查案件真相,希望能找出幕後黑手「Master」。此時,書鄰班上的學生們也開始收到「Master」的騷擾訊息,事件主角變成是班上的一名女學生。偵辦過類似案件的國哲也直覺不對勁,當情況越來越詭譎,究竟兩起案件的關聯與牽扯為何?而隱身在黑暗中操控一切的「Master」到底是誰呢?



▲班長道貌岸然,是好人還是壞人?



▲女同學疑似被性侵拍攝受到威脅。



▲老師拚了命想救學生。


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尋愛偵探阿洛伊斯 孤獨使人對真假產生幻覺




瘋言瘋語:

可能是個人程度不夠,在最後的混亂過程並沒看懂,哪部分是幻想,哪部分是真實,到底這位神秘女子在電話中的交流那些為真,那些為假,這部分很可惜,因為篇幅很大,看到最後有一頭霧水的感覺,但整部電影整體感是好雷的。

因為看到金馬執行長聞天祥對這片的肯定,才鼓起勇氣來看這悶片,影展類型光看海報就知道,肯定悶,但是立意甚佳,且著墨點在孤獨與社會住宅,是現在這個時代很重要的題材,也是台北即將面對的問題,宅男文化進入主流以後,這位男主角所設定的偵探腳色非常適當,也快速引導每天拍片剪片的獨立工作者,沒有足夠的社會資源與經濟能力,只能躲進屋內過著見不得光見不得人的生活,很心酸卻真實,屬於文青電影,也提醒不要封鎖自我,要盡早走出大門尋找愛。

電影創意、立意都有一定程度的質感,但節奏混亂緩慢,敘事模糊,很歐洲,不難看也不容易看。孤獨使人對真假產生幻覺,並容易被幻覺欺騙利用。



片  名:尋愛偵探阿洛伊斯
英文名稱:Aloys
類  型:愛情、奇幻、懸疑/驚悚
上映日期:2018-05-11
片  長:01時31分
導  演:托比亞斯諾雷(Tobias Nölle)
演  員:喬治佛瑞德區(Georg Friedrich) 、緹德奧弗蓓克(Tilde von Overbeck)
國  家:瑞士
語  言:瑞士語
發行公司:前景娛樂


劇情大綱

私家偵探阿洛伊斯在父親過世後,心門也跟著重重上鎖。他還在用舊式的卡式DV攝影機與世界單向溝通,影帶藏著父親、鄰居、小羊、捉姦證據及更多他窺視的陌生片段。如常孤單的一日,醉倒在公車上的他竟被洗劫一空,DV影帶也消失無蹤。一名神祕女子隨後來電,阿洛伊斯拿出偵探本領,試圖循聲找回失物,卻在與女子的「電話夢遊」中,逐步走出窒人的孤寂,展開愛情與自我的追尋。

才華橫溢的天才處女作、看似註定心碎的疏離寓言,卻因浪漫異想而不再抑鬱。尤其是在虛實真偽之間恣意來去的靈活敘事,彷彿米歇爾龔特利加上查理考夫曼。看似老派的電話,更像拒絕數位化的《雲端情人》,傾訴著人際關係的幻滅與重生。創意、唯美之外,也成功地打動人心。



▲故事從遺失吃飯的傢伙~攝影機開始,一位神秘女子來電說撿到。



▲孤獨男循聲辨位,尋找神祕女子蹤跡,因而產生一段迷情之旅。



▲森林的隱喻非常完美,這是人與空靈幻想的最佳視覺描述。


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刺殺終點戰 史上最悲慘的殺父慘案





瘋言瘋語:

從頭到尾就只有四個演員,過程枯燥,在敘事手法和內容上太單調,靠大量的美術和色塊想走藝術電影風格,卻在劇本上失去質感,老梗的安排,雖然懸疑性有,到最後也得到結論卻毫無驚喜感,過度浮誇的女主角演技,使人觀賞疲憊,這部電影看得出導演野心,卻在劇情上敗北。

若以打發時間來看這部電影,或者是女主角的粉絲,可能會比較適合,病態孤兒為母報仇,病態部分著墨太少,感受不到變態的可被同情部分,因此劇情上就少了同理心,而單以欣賞電影角度來看,這部電影娛樂價值不高,單靠女主角顏質撐場面有點辛苦。

憑良心說,這樣的劇本,不推薦。



片  名:刺殺終點戰
英文名稱:Terminal
類  型:劇情、犯罪、懸疑/驚悚
上映日期:2018-05-04
片  長:01時36分
導  演:范恩史坦(Vaughn Stein)
演  員: 瑪格羅比(Margot Robbie) 、 賽門佩吉(Simon Pegg) 、麥克邁爾斯(Mike Myers) 、 麥斯艾朗(Max Irons) 、 戴克斯特佛萊契(Dexter Fletcher)
國  家:美國
語  言:英語
發行公司:采昌國際多媒體


劇情大綱

瘋狂,是他們的復仇之道

在這個神祕又黑暗的城市裡,犯罪,只是家常便飯。被絕症折磨的教師比爾(賽門佩吉飾演)試圖自我了斷,但始終想死卻死不成。某日,比爾在深夜的咖啡廳裡結識了美豔金髮女服務生安妮(瑪格羅比飾演)。

兩人竟因為「如何成功自殺」這話題而打開話匣子,培養出一段詭異友誼…。而在城市的另一角落,兩位正在執行危險任務的殺手(麥斯艾朗、戴克斯特佛萊契飾演),為了獲得高額賞金在城市之間來回奔走,急切想要找到暗殺目標的線索…。

然而夜班警衛(麥克邁爾斯飾演)的出現,竟意外牽起這兩組貌似毫無關聯的人物。隨著一樁又一樁的犯罪事件發生,也逐漸揭露出眾人的神秘過去,以及交織而成的愛恨情仇。最終,他們發現自己全被捲入一場錯綜複雜的犯罪大計。究竟他們能否找出事實真相?而事件背後的神秘主謀又是誰呢?



▲私下面具跟這張臉,根本沒差。



▲該死都是有因果的,只不過說得太慢。



▲女主角確實有漂亮。


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