2018年6月15日 星期五

誰是卡謬

◎中文 名 誰是卡謬 / 開麥拉荒卡謬 
◎片  名 Who's Camus Anyway / Kamyu nante shiranai
◎年  代 2005
◎國  家 日本
◎類  別 劇情
◎語  言 日語
◎片  長 115 Mins
◎導  演 柳町光男 Mitsuo Yanagimachi
◎主  演 Shuuji Kashiwabara .... Matsukawa
      Hinano Yoshikawa .... Yukari
      Ai Maeda .... Hisada
      Hideo Nakaizumi .... Ikeda
      Tetsuji Tamayama
      Shinnosuke Abe
      Meisa Kuroki .... Rei
      Mitsunori Isaki
      Tomorowo Taguchi .... Oyama      
◎簡  介

    日本導演Mitsuo Yanagimachi的新電影《到底誰是加繆?》講的是一群電影學院的學生製作畢業作品的故事。從教授到學生,沒有一個不完全生活在電影的世界裏。令人分不清他們什麼時候在演戲,什麼時候在過自己的生活。教授是一個過氣了的老導演,被學生們比作《威尼斯之死》裏面的迷戀青春歲月的Aschenbach,他自己也就接受了這個角色。把臉塗得白白的,與自己暗戀的女生去赴宴。結果發現是一場騙局。另一位女生,整天神經兮兮地逼著情人娶她,被其他的電影學生稱為“Adele”來自特魯福電影中的女主角。後來她也做了一件電影裏已經安排好的情節,把她的男朋友推下了樓。   據導演解釋,這部電影意在暗喻當今日本的心理狀態。大概是想說整個日本都是在扮演別人設計好了的角色,在人家劃好的範本上塗塗改改,或者是要表達日本某一類人,也許這位導演也算一個。




這是一部很有深度的電影,首先在編劇的對白裡,就充滿的電影,如果不知道那些電影的故事,可能並不能理解這對白的含意和腳色的意義,看電影時可以猜到一二,卻還是不夠,所以必須針對他對白裡所說的那幾部電影和悲劇性人物加以了解,我個人最愛的部分,是最後導演在剪輯學生拍戲的過程,和戲劇本身的真實性,這段的設計,相當相當的精闢精采,完全的表達了人生如戲,戲如人生的劇情真諦,也將病態式的邏輯"驕陽耀眼就殺人吧""看似正常的不正常的人和看似不正常的正常人",虛虛實實的剪輯,讓人混雜的情緒,很高竿.

而就剪輯的部分,我找了一位寫的很精闢的大陸網友的文章;

影片的第一場戲只有一個鏡頭,一個7分鐘的長鏡頭。交待了男女主角並開始了長達90分鐘的向大師致敬歷程。這個長鏡頭攝影師用了很多拍攝技術,平拉,大角度的搖鏡。以現在電影的發展來說這種程度基本屬於小菜一碟,而且這個長鏡頭也沒太多技術難點,只要場面調度控制力強一些的導演都能應付自如,但這個鏡頭看起來還是覺得過癮,因為它很好玩。第2至第5個鏡頭是客觀鏡頭與主觀鏡頭的快切,這組鏡頭第一次看是極其平常的,但故事結束以後再回頭來想這組鏡頭,那是有意味的,可能沒有那麼深奧,但這組鏡頭與第一個鏡頭形成了對稱關係,兩組人,兩對關係,把接下來的劇情理得很順。

劇情的呈現與發展部分應該是導演柳町光男個人想法的映射,對年輕一代頹廢、自傲、散漫的擔憂,也是對自己脫離時尚的一種懷疑,因此片中的老導演中條在性格上就顯示出不堅定,無論是選擇重新拍電影還是追求愛情上皆如此,最終他自己都不清楚是被命運愚弄了,還是被自己愚弄了。片中有許多對混亂的愛情關係,數量多到差不多可以排列組合。故事無須觀眾瞭解其中的愛與不愛,這不是太重要,重要的是那個“混亂”,一個對社會的所指。

影片的高潮是最後的一刻鍾,劇情突然急轉直下,很難弄清結局是真是假,或者說這個開放式的故事本身就沒有結局。達成這一效果靠的不是劇本,劇本在這種手法面前是毫無表現力的。為達到這種效果,柳町光男在最後一場戲中只用了客觀鏡頭(如果沒有看錯的話),所以在邏輯上就無法辨認故事的結局,另外報幕時的“電影外”鏡頭更是增加了離間效果,柳町光男真是把電影玩到底了。

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